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1就像世界上所有的人一样,电影导演、制片人布莱恩·辛格也是听着精彩刺激的冒险故事长大的。这些故事无一不是关于正义与邪恶的较量。在这些故事中,有一则,讲述的是一个叫杰克的年轻人,遭遇到一个嗜好用人骨磨粉做面包的可怕巨人。“这个故事最吸引我的地方在于,就像现在我们看到的这样,它看似很简单,却有着无限的幻想和可能,”辛格说。
这是个经历了好几代人,至少可以追溯到12世纪的故事,在不同的文化中它被冠以不同的名字。在细节上,它融合了各地独具地方特色的传说,并以各种不同的叙述风格传扬,但真正吸引人的地方,在于它揭示了我们对英雄的崇敬和来自内心最深处的恐惧。正因如此,其丰富的内涵和精彩的片段,在经过好几个世纪的口口传诵后,为电影版本的《巨人捕手杰克》提供了充足的艺术养分和想象空间。本片被赋予了全新的立体空间,在注入了生动鲜活的人物角色后,将把观众带入一片危机四伏,与命运斗智斗勇的广袤天地中。
“我的动力来自于一种信念,就是想通过一种宏大现实的方式赋予传说故事以生命;是把童年的空想和故事书上的插画通过动作、情节和5英里高的豆茎,变成有血有肉的真实场景。”辛格说。他将最先进的电影拍摄技术应用在这部影片中,生动描绘了人类与巨人族之间的冲突,让故事呈现饱满的张力和冲击力。
辛格的故事从一个典型的普通农夫杰克做了一笔不太可能的生意开始。他用他的马换了一把豌豆,但很快他便发现他自己身处一株巨大的藤蔓上,而这株笔直生长的藤蔓将他带到巨人生活的地方。即使他对即将面对的灾难没有任何准备,他仍然直面挑战,依靠自己的力量、智慧还有勇气去阻挡噩梦般的食人怪物。
鉴于电影元素不受时间的限制,本片存在它独有的世界里。虽然表面上故事发生在很久以前的英国,电影的观感融合了中世纪的外部特征和当代的内心感受,这能在百姓的态度以及他们的服饰和语气这样的细节上表现出来。这种观感将克洛斯特景致端端正正的放置在了人们的想象里。
另外,像所有好故事一样,本片涉及了许多普世价值,例如坚持不懈和英勇无畏,为伙伴两肋插刀,以及为爱奉献。同达伦·莱姆克和克里斯托夫·迈考利共同担任本片编剧的丹·斯达尼观察认为,这是个关于成长的故事,豆茎就是它最好的比喻。攀爬豆茎意味着鼓起勇气面对自身的恐惧和浩瀚的未知世界,并以更充分的准备来面对它们,直至满载而归。
本片也有幽默风趣的地方,例如杰克一边跳入缺口,加入抵御最残忍嗜血生物的战斗,一边害羞的承认自己非常不男人地恐高。
本片全片通过3D技术拍摄,同时融合了真人实景、人造景观和传统电脑制图以及精确的动作表情捉捕技术来创造角色。运用了自《阿凡达》以来,日渐普遍的新一代同步摄像法,将真实与虚幻同时呈现在镜头前。
“这部电影有许多可怕的东西和惊人场景。这些巨人毫无疑问不是什么善类,他们非常享受吃人的过程——从人头开始,”辛格承认道,“但这些是搞笑的并且一闪而过。我的目的在于制作一部受成年观众喜爱的电影,讲述的故事发生在一个经过艺术升华的高层次世界,但又是我们童年熟知的故事。”
2很久以前巨人们被驱逐出了他们一度肆虐的大地,被迫居住在甘图亚……因为惟一连接两个世界的道路被毁了。虽然已经经过了一千多年,他们仍对这件事情十分的气愤。但他们算旧帐的机会终于来了。
虽然电脑成像十分关键,但制片人莫瑞兹声称,仅仅有电脑成像的巨人是远远不够的。我们希望这些巨人有自己的性格、情绪和思维,在他们同他人的交流中表现出真实的性格。所以我们邀请了能深度诠释的演员来阐释这些角色。
领导这些巨人的是比尔·奈伊,饰演巨人真正意义上的头领:双头将军弗伦。他渴望的不仅仅是复仇,还有人类,因为人类也是他最喜欢的食物。对于奈伊而言,通过动作捕捉技术来记录他的动作表演,随后通过数字化处理而展现出的这份生动,是件十分有趣的工作。
总的来说,在辛格的设想中,这些外来种族的样子十分粗陋。当人们第一眼看到他们的皮肤时,会觉得貌似活物并且同人类很相似。但细看,又会让人疑惑——那到底是疮疤还是石子,那到底是头发还是野草?他们被孤立了一千多年,所以他们的外表有着岁月的痕迹和被时光遗忘的痛苦。
为了真实的表现七八米高的巨人体型和步态,这些表演巨人的演员同编舞者彼得·埃利奥特一起训练形体。埃利奥特也在片中饰演了一个巨人哨兵。导演意图避免在片中的巨人形象等同于过去老套笨拙的畸形儿形象,但同时他也意识到这样大的体形和四肢,在每一个动作完成后,都会需要刻意的平衡调整,无论是降低重心,还是转动硕大的脑袋。另外,埃利奥特也试图通过言行举止来区分每个人物,赋予他们不同的个性特征,使得他们每一个看上去具有明显的辨析度,而不至于像一支克隆人部队。
导演在确定巨人和人类的身高比在4:1之前做了很多实验。小于四倍的看上去不够吓人,而大于四倍则很有可能无法展现他们想要的互动灵活性。
利用先进的同步摄像法将动作整合成流畅的整体。同步摄影法最初是为了詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》所研发的,它革命性的功能让导演能够将电脑预先绘制的图像投射在真实的场景里,让每个场景完整地展现在监视器上。
辛格先用动作捕捉技术记录人类演员的动作表演,演化成大约七八米高的巨人动作后,便在电脑里激活这些人物。以此为参考,饰演人类角色的演员们,在辛格的指导下做出人类角色和巨人角色互动要求的各类动作反应,在拍摄过程中,根据分析具体推动情节发展的是巨人角色还是人类角色,给予足够的创造误差空间,便于在处理过程中,在演员的站位和动作幅度上做必要的调整。最后,补充上巨人表情和动作的细节和差异的同时,将虚拟元素加入画面中来拓展和增强环境的真实性,特别是过于庞大而不能通过实景拍摄完成的画面。
另外,在同一片段通过用34架动作捕捉摄影机共同复制一般摄影机的动作,辛格能自由地选择任意角度来审视接下来的动作,根据每个场景所需的视角,可以从巨人的上面、脚底或是背面来拍摄。
3本片构建了田园牧歌式的克洛斯特乡村以及极富挑战性的甘图亚风景,而这两种不同风格的景致都得益于外景地经理尼克·富尔顿在英国找到的原型。辛格希望这两个世界虽然风格强烈,但都来自于现实世界。
在伦敦南部,国王亨利八世迷人的村庄汉普顿,成为克洛斯特种植豆茎的乡村,而它的庭院成为克洛斯特熙熙攘攘的集市。建于1100年代诺里奇大教堂的华丽建筑,变成了布拉威尔国王的宫殿。虽然影片大部分的克洛斯特宫殿是在位于萨里郡的工作室拍摄的,辛格也拍摄了在萨默塞特郡的哥特式威尔士大教堂,作为宫殿的内景,充分利用了那里被誉为拥有全世界数量最多的中世纪彩色玻璃的特征。
在英格兰西南的切达峡谷为甘图亚野性的景色提供了素材。此外,格洛斯特郡迪安森林的自然古老的林地,羊肠小道、冲沟、布满苔藓的石块和扭曲的树木为追逐戏提供了狂野、自然的背景。以萨里伯恩伍德的山坡为基础构造出了不祥的甘图亚入口:那里有一个悬崖,悬崖上方是张着巨口的石像,它的口中流出了瀑布。
辛格认为巨人的要塞是古老而原始的、用许多石头粗劣地堆积而成。他们的文化扎根于吃,因为这些野兽需要很多的食物。所以影片重点展现的,是可供他们吃饭的大片地方,主要是一个有着又大又长餐桌的宫殿。
巨人的住所、家具、工具、武器和餐具以及其他巨人建造的东西都是正常体积的四倍,但他们所居住的大陆本身却不是特大号的环境——这或许也是他们总是骚动的原因之一。这不是个巨大的世界。甘图亚最初是从地球上脱离出来的,所以他们的大陆同地球是类似的,是正常人类可居住的大小,而他们的体型则是不正常的。对他们来说,一棵树就像一根小树枝,一整只羊一口就能吞下。他们需要的所有东西都会在数量上有巨大的要求。
4同时作为一个场景和故事的象征,豆茎本身既是电影想要展示的东西又是故事的关键。它同时也是一个用夹板、泡沫、塑料、橡胶和视觉效果制作而成的艺术品。它有两个分支分别位于拍摄场的两侧,但没有像银幕上“生长”的那么快。
为了演好向上攀爬的情节,演员们在一个专门为他们建造的攀岩墙上练习。他们穿着各种保护装置攀爬,并被告知这些是为拍摄做准备的。过程并不麻烦,问题是他们一旦上去了,一时半会儿没法子下来。
藤蔓的实物部分必须在镜头里显得漂亮,栩栩如生。同时,还要保证它的支撑力足够使演员爬上去站在上面做出表演。即使是一片叶子,一个看上去微不足道的细节都会露马脚。幕后大师们用不同的材料制作了各种大小的叶子,上色上釉,有时候还要做旧磨损,使得这些叶子各不相同。