体验经济下的设计艺术价值体系新论

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摘 要：在现代科技手段特别是数字媒体技术的支撑下，设计艺术的概念与范畴在不断变革，已经逐渐从静态走向动态，从平面走向立体，从单纯视觉走向感官的多维联动，当代设计艺术已经成为一个融汇多种因素、多层关系的综合体，其价值体系已从物质方面延伸和拓展到非物质方面。随着体验经济时代的到来，顾客每一次购买的产品或服务在本质上不仅仅是实实在在的商品，而是一种感觉，一种情绪上、体力上、智力上甚至精神上的体验。“花钱买感觉”成为一种时尚，同时，为“文化”而设计和为“情结”而设计也同样成为一种时尚，体验经济下的设计艺术价值体系在不断拓宽与延伸。

关键词：体验经济；设计艺术；文化价值；价值体系；审美经济

中图分类号：J502 文献标识码：A

在不断扩张的后现代设计场景中，传统文化与现代文化、本土文化与国际文化、雅文化与俗文化、精英文化与大众文化等多种文化形态以并存的方式凝结在当代艺术设计中，各种设计产品利用各种话语资源，并利用各种技术融进物质性产品之中，当代艺术设计的概念和内涵被无限扩展。随着体验经济时代的到来，顾客每一次购买的产品或服务在本质上不再仅仅是实实在在的商品或服务，而是一种感觉，一种情绪上、体力上、智力上甚至精神上的体验。设计艺术是一种天然的体验行为，它作为人们求新、求异、求奇、求美、求知的一种重要途径，本身就是一种经济形态。

在全球化视野下，人们的生活世界越来越文化化了，设计艺术的概念、形式与功效已悄悄的发生了变化，其价值体系越来越具有广义性和多维性，它不但超越了为传达某种讯息、体现某种造型和某种使用功能而设计的目的，更超越了单纯追求经济性价值的目的，而是为了追求或营造某种特定的文化概念和引导新的生活观念而存在，其价值体系也超越了单纯意义上的造物功能或一般意义上服务生活的狭隘概念，体验经济下的设计艺术已经成为一个融汇多种因素、多层关系的综合体，其价值体系在不断扩展和延伸。

一、“成功的体验是一种巨大的情结力量”

苏联时期的教育家苏霍姆林斯基说过：“成功的体验是一种巨大的情结力量。”美国战略地平线LLP公司的共同创始人约瑟夫·派恩和詹姆斯·吉尔摩1999年撰写的《体验经济》一书中将体验定义为“企业以服务为舞台，以商品为道具，以消费者为中心，创造能够使消费者参与，值得消费者回忆的活动”。随着体验经济成为一种继农业经济、工业经济和服务经济之后的主导型经济形态，企业已不再仅是销售商品或服务，它提供最终体验并充满感情的力量，给顾客留下难以忘却的愉悦记忆。

作为一种创造性活动，设计艺术把人的内心生活以图式的方式外化为具体可感的形式，从根本上说，就是一种走向生活的物质化艺术行为。随着设计艺术不断的走向人类的生活世界，其概念一次又一次地被延展和开拓，当代设计与人类生活方式之间的关系更加密切，其精神化的概念潜移默化地影响和改变了人们的观察方式、思维方式以及生活观念和生活行为。不管是昨天的清纯还是今天的繁丽，我们不能否认，设计艺术在整个文化语境和经济环境的演变过程中扮演了举足轻重的角色，同时，不同时期的文化语境和经济环境也决定了设计艺术的形态和风格走向。如果说农业经济时代以满足产品功能为主体，工业经济时代以体现商品特色为目标，服务经济时代以考虑商品利益为追求，然而在体验经济时代里，人们则把与众不同的感受、渴望参与、体验过程的回味为追求，消费趋向于个性化、多样化，追求一种体验。体验经济时代，“花钱买感觉”是一种时尚，为“文化”而设计和为“情结”而设计也同样成为一种时尚。

从本质上说体验经济注重张扬个性，触摸快乐的人本需求使它比以往的经济形态更能够对设计艺术等其它文化产业提供策划和创意上的指导，其倡导的消费观念和生产的“个性化”（而非“大规模定制”）能更好应对消费者日益挑剔的需求，继而留给消费者置身其中并且难以忘怀的体验。当代设计艺术把物质与精神、技术与艺术、自然与社会、科学与文化的多元因子结合在一起，在满足了人类衣、食、住、行、用等方面的基础需要以后，还影响和改变了我们的生活和周围的环境，并进而影响了人们的文化观念和精神心理。在同质化生活中，生活品质的提高更侧重于精神与情感，生活作为一种追求目标，每个人都愿意与周围的一切产生互动，每一天都可以感受和触摸，每一物都会产生灵性，在被设计出来的所有物质世界甚至虚拟世界里使当代人感受到情结的力量。体验经济时代，设计艺术的功能、目标以及价值将会进行重新诠释。

二、当代设计艺术的文化精神和文化价值

从20世纪的70年代末到80年代前期（约1978—1985），在那个被称为“思想的年代”里，人们思想着如何澄清“”的政治硝烟，人们需要以一种纯情的思想来设计一种合乎人性的美的生活。从人性反思阶段的“启蒙思想”到感性解放阶段的“美学热”，从以听觉为主导的文学作品到电影作品，从平实素雅的服饰装扮到日常工业用品，从倡导人道主义的绘画作品和音乐作品，从简朴素淡的装潢设计到宣传画设计，这一切都显示出那是一个崇高和清纯的年代。时间跨越到20年以后的今天，在繁华的都市漫步，定神环顾周围，你会发现一切都变了，眼前所呈现出一幅五彩斑斓的现代视觉图像的爆炸性画面，如果与中国20年前相比，这是一个翻天覆地的变化。从20世纪的八、九十年代之交走到今天，市场经济、消费时代、大众传媒时代等时段的接踵而来，我们逐渐置身于一个视觉图像的年代里，琳琅满目的时尚用品、五彩缤纷的商业广告、繁杂逼真的电脑图像、令人目眩的国际互联网争相展示着神奇的魅力，这一切都证明了文化语境已经从昨天的清纯走到了今天的繁丽。到20世纪末，中国现代设计艺术学科体系已基本建立起来，从设计形态来讲，其范畴已经从最初的装潢设计、工业造型设计以及室内设计等逐渐延伸到当代的品牌形象设计、影像设计以及新媒体设计和大型演出设计等内容。时间跨越到21世纪的今天，从美国到欧洲正以发达的服务经济为基础，并紧跟“计算机信息”时代，在逐步甚至大规模开展体验经济。从其工业到农业、计算机业、因特网、旅游业、商业、服务业、餐饮业、娱乐业等行业都在上演着体验或体验经济，至此，现实空间和虚拟空间并存发展，艺术与技术完美结合，人机互动的情感体验得到进一步加强，设计艺术的新风格、新形态不断涌现。设计艺术成为当代文化最集中、最直接的标志和体现，设计艺术作为当代社会最有影响力的一种文化现象已经成为普遍的存在。