谈齐鲁画风的构建与发展
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摘要：85新潮之后，齐鲁绘画的创作势头明显高过20世纪初中-期，一批有着极强创作实力且对传统笔墨有着深刻体会的画家随之脱颖而出，使齐鲁画风在当代画坛占据了一席之地。齐鲁画风无疑尚是一种潜在或正在酝酿发展着的地域性画风，齐鲁画风要从一般意义上的画风转向纵深的画派建构，就必须从传统文化的高度，弘扬发掘地域性文化传统和审美旨趣，强化绘画创作的文化自省意识和审美自觉，使其绘画创作成为独特的文化表达和原创性文本。
关键词：齐鲁画风；传统文人画；笔墨；人物画；85新潮
由于缺少近现代文人画传统，齐鲁画风与京派、浙派、海派、新金陵派相比较，在传统绘画根基上明显逊色。在现代绘画史上，李苦禅、郭味渠、孙其峰、崔子范、卢坤峰等山东籍国画大家，其画风的形成皆不在山东故地，而是受到京派、浙派影响，同时，由于上述大家皆不生活在山东，因而使得山东画坛缺乏大家支撑，使得齐鲁画风难以立派，甚至难以形成有明显地域性特征的画风。
相较而言，85新潮之后，齐鲁绘画的创作势头明显高过20世纪初中期，创作队伍迅速扩大，一批有着极强创作实力且对传统笔墨有着深刻体会的画家随之脱颖而出，使齐鲁画风在当代画坛占据了一席之地。当代齐鲁画风的创作主流为人物画，花鸟画次之，山水画又次之。
齐鲁人物画家受京派及画坛时风影响较深，其创作风格大多走的是写实加写意的路子，亦即新写实主义的路子。强调造型的准确和现代主义构成、夸张、肌理制作效果，并兼融传统文人画的笔墨趣味。因而齐鲁人物画家大多具有深厚的写实功底，并且大多受过学院派训练。近十几年来，山东人物画家频频在全国美展中获奖，涌现出阵容强大的人物画家群，从而人物画成为齐鲁画风的主流，在当代画坛占据重要地位。
齐鲁画风人物画代表性画家有周永家、孔维克、赵建成、岳海波、梁文博、于文江、张望等。周永家的人物画，以写实主义为根基，又融入西方现代主义的表现方法，强化了肌理、夸张、变形、积染、制作等因素，擅长宏大叙事的主题人物画。他在创作中追求油画般的表现力度和现代主义风格范式，其积色论的提出和运用强化了国画人物画的表现语言，打通了国画水墨与西方油画的材质限阔，使国画人物画更具大者之像。孔维克的人物画更多表现出他对文人画笔墨的倾力，他弱化了人物造型的写实倾向，强化了人物画的意笔风格，突出了笔墨和线条的营构，同时他还吸取了西方现代主义及传统壁画、帛画的一些表现手法，如平面化和装饰性、构成性风格，这使孔维克的人物画既具有主题性创作的宏大性，又具文人画意笔风格。赵建成的人物画受京派影响较深，因而他的人物画主要以写实主义为根柢，进而追求人物画的现代风格建构，在这方面他汲取了传统文人画、西方现代主义绘画多方面影响，并作了多向度的实验探索，这使他的人物画显示出审美风格和表现手法的多样性。岳海波的人物画带有工笔写意化的格调，同时又融入了壁画的平面化效果，表现出现代装饰的风格特点。于文江为现代工笔人物画风的代表人物之一，他的工笔人物画清新淡雅，笔墨自然，虽经制作，但洗尽铅华，具有较高的审美品格。梁文博的人物画以工笔写实为主，又吸收油画的笔法表现，带有现代装饰风格和意趣。
在现代绘画史上，山东出了不少花鸟画大家，如李苦禅、郭味渠、孙其峰、崔子范、张朋等，只是除张朋外，其他大家虽籍贯属于山东，但皆非成名于山东，因而严格地说，已很难说是一般意义上的山东画家。不过，这些成名于外的山东籍绘画大家，其创作风格无疑在很大程度上对齐鲁画坛产生着潜移默化的影响。因而山东当代花鸟画创作虽并不景气――这也是当代画坛的普遍趋向，但较之山水画，齐鲁花鸟画家还保持着较强的创作阵容，一些花鸟画家在全国享有很高声誉并具有较大影响。
齐鲁画风花鸟画代表性人物有郭志光、沈光伟、房新泉等。郭志光早年毕业于浙江美术学院中国画系，因而他的花鸟深受浙派大写意花鸟画的影响。他的画强调笔墨的恣肆，势态略无谨拘，点窜间极具书写意味，浙派大写意花鸟画拙厚雄浑的金石气在郭志光的写意花鸟画上有显明的反映。沈光伟的花鸟画以传统意笔为之，得简趣，而色彩表现则兼施西法，笔触间甚乃带西画笔意。房新泉的花鸟画是典型大写意风格，浓墨渲染，色彩强烈，具有强烈的表现性，他弱化了线条的表现，强化了渲染的制作效果，这给他的写意花鸟画带来了传统写意花鸟画所不曾有的笔墨效果，使其写意花鸟画更具表现力。
齐鲁出色的山水画家较之人物画家明显要少，这与齐鲁缺乏近现代文人画传统有关。山水画讲究传统笔墨，没有对传统笔墨的深刻体会和理悟是很难措手山水画的，它与人物画较为讲求造型和形式是完全不同的，较之造型和形式，山水画更讲求笔墨与心性，更为讲求气韵和意境，在这方面，文人画传统的缺乏，无疑使齐鲁画家在山水画方面较之京派、浙派明显处于劣势。不过，齐鲁山水画家虽在创作阵容上明显逊于京派、浙派，但也有为数不多的几位山水画家在全国画坛拥有相当强的创作实力，并具有一定的影响和地位。
曾先国是齐鲁画风中成名较早，具有全国影响的山水画家。他的山水画早期具有雄强的北方风格，在图式上多表现丘壑崇伟，或黄土高原，笔墨上似受长安画派的影响，南宗化笔墨尚不明显。、后来浙江美术学院国画系进修的经历，是曾先国山水画审美风格转变的一大契机，他开始抛弃北派雄强山水风格，从图式到笔墨都转向南派。其山水图式受米家山水影响并施以荷叶皴，体现出典型的南方山水风格；在笔墨上吸取南派皴法的同时，还保留了北派的小斧劈笔墨风格，条块状间隔性的小斧劈成为曾先国山水画的典型笔墨语汇，这也成为他在笔墨上力抵南派山水同化的有效的笔墨途径。同时，来自京派的新文人山水画对曾先国也构成强烈的影响，他汲取了新文人山水画风所特有的南派的皴线和北派的积染，既具有不同于南派山水的雄强，又具有不同于北派的笔墨表现，从而建构起个性化的山水风格范式，这也使曾先国一跃成为新文人画派的代表性人物。张志民是齐鲁画风中另一位有代表性的山水画家，张志民的山水画奠基于南宋文人画，一主于笔墨，并强化了黑白母色这一南宋文人画玄理色相，于禅道冲冥中见出恣肆浓烈的机锋。
齐鲁是儒学的发生地，具有浓厚的文化传统，但受北宋后中国文化南移的影响，齐鲁文化自中古迄近代趋于衰微。这也同样表现在绘画领域，与南方绘画流派纷呈、大师云起相比，齐鲁近现代画坛较为沉寂，大家寥落，并且始终没有形成具有鲜明地域风格的流派。85新潮之后，齐鲁画坛受新潮美术冲击，开始形成较为新进的创作意识，并在国画人物画领域取得突破，崛起了一支令全国画坛注目的人物画创作队伍。一些传统老画家，这个时期，也保持着旺盛的创作力，并以其精湛的传统笔墨和文人画创作享誉画坛。
齐鲁画风无疑尚是一种潜在或正在酝酿发展着的地域性画风，还远远称不上画派，绘画传统的薄弱和对传统笔墨的普遍隔膜，使当下齐鲁画坛难以形成大的气候和格局。当代齐鲁画家虽然在人物画、山水画方面有着较强的创作实力并受到画坛的注目，但其创作缺乏原创性和地域性流派风格特征，因而齐鲁画风要从一般意义上的画风转向纵深的画派建构，就必须从传统文化的高度，弘扬发掘地域性文化传统和审美旨趣，强化绘画创作的文化自省意识和审美自觉，使其绘画创作成为独特的文化表达和原创性文本。对当代齐鲁画家而言，这无疑是一个任重而道远的精神寻根及文化跋涉历程。