凤翔年画在招贴设计中的应用研究

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇凤翔年画在招贴设计中的应用研究范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

摘要： 年画是我国特有的民间艺术，也是中国民俗的形象反映，但在信息高速发展的今天逐渐从人们的生活视觉中淡化。从凤翔年画的艺术特色的造型手法、题材内容、色彩表达三个方面出发，以凤翔年画的艺术形式与现代招贴设计的结合作为其核心，对凤翔年画在现代招贴设计中的互动应用展开讨论，探讨凤翔年画与设计的融合点。

Abstract： The New Year picture is the unique fork art in China， and is also a vivid reflection of the Chinese custom， but is gradually disappearing from our living in today’s rapid development. From the modeling technique， subjects and colour of Fengxiang New Year Pictures， the article focuses on the combination of art form of Fengxiang New Year Pictures and design of posters and discusses the interactive application of Fengxiang New Year Picture in the modern design of posters.

关键词： 凤翔年画；艺术元素；招贴设计

Key words： Fengxiang New Year Picture；art element；modern potter design

中图分类号：J218.3 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2013）13-0281-02

————————————

收稿日期：2013年3月25日。

基金项目：西北工业大学研究生创业种子基金资助（Z2013177）。

作者简介：王丽莉（1983-），女，江西萍乡人，在读研究生，研究方向为设计艺术学与实践研究。

0 引言

凤翔年画是一种新颖的艺术表现形式，也是中国民间贴近大众生活的一种艺术形式，属于民间美术中的一种。凤翔地处渭北高原，历史上属于秦，是周室发源之地。凤翔年画在百年历史的长河中吸取各方面的养分，也成为中国民间年画的一大流派。而凤翔年画是陕西发现最早的民间木版年画。

1 凤翔年画的艺术元素

1.1 造型元素 凤翔年画是通过手工雕刻细线图形、花样在木板上，经过套色、填色技法，用纸印刷，绘制出精彩的艺术品，以便于大量复制[1]。

通过丰富的题材内容来表现其艺术形式和特点，题材贴近大众的民风民俗，在艺术处理手法上也充分反映了大众的审美需求。民间艺人以其独特的想象力和高超的表现力，而夸张、变形和抽象等造型手法在民间艺人手中运用的游刃有余，同时运用点、线、墨的创作手法，创造出特有的精巧、粗犷、简约、古拙奇特的造型。特殊的形式感使得艺术创作更加生动。

民间年画人物粗壮健壮，如凤翔的门神年画中的《秦琼》，与其它地区年画表现有所不同的是，凤翔的门神画中秦琼是跃马执锏，身着戏服，人大马小，头大身小的样式。与年画语言表达方式“若要画得饱，头大身子小”的创作口诀相吻合。

1.2 题材内容 凤翔年画题材内容与其它省份年画相比，创作主题形式以大门神、大墙画、和纸马等为主，同时民间故事传说、历史故事、成语也成为了年画创作的一大创作主题。

梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”“步步莲生”等与民间成语有关。凤翔年画中值得称道的还有那些装饰窗格的风景花卉，讽刺社会上不良作风的《小人图》。

画面以漫画的创作形式表现社会生活现象，整幅画面分成八幅，每一幅又都有一个完整的教育讽刺内容为主的连环画形式，独特的艺术表现形式，使的年画的题材内容范围更为广泛[2]。

1.3 色彩元素 凤翔年画的色彩以鲜明强烈为特色，大胆用色、朴实自然是年画艺术创作的一大特点。艺人们在创作中以红、翠绿、柠檬黄、粉红等色彩为主要色彩，在对色手法上多用对比色彩，没有太多的中间色调，因为红、绿、黄真好组成色彩的协调过渡，使之产生鲜明的色彩张力，同时画面也不失美观，通常艺术灵感的表现而引发大众对事物的思索与想象[3]。

纯色的运用是凤翔年画创作中的主要艺术表现形式。人们在生活过程中通过前辈的口传心授形成色彩搭配审美意识。传统凤翔年画的主色调为红和绿，艺术创作的色彩都来自平时的生产生活中。

2 凤翔年画在招贴设计中的应用研究

在我国传统平面类型的招贴作品中虽然在很多形式、手法上有很多创新，但是依然摆脱不了“说教”的形式，没有真正实现作品与观众的互动，观众依然是被动接受者。同样国内在这方面的理论研究也相对薄弱。

因此，试图依据互动设计原理，以平面招贴设计为研究对象，力图将摆脱传统平面传达模式，在内容的选择、表现形式、表现载体进行尝试。

凤翔年画应用到招贴中设计中都做过多种尝试，例如从平面的年画形象提取到平面招贴设计表现，而从平面年画形象到三维立体动画、到新媒体数字化平面立体招贴、而平面数字动画招贴等多种手段的创新研究目前还处于起步阶段，通过分析招贴与凤翔年画形态的空间改变实现其信息传播过程中具有互动性特点。来引导受众参与，并解读新的年画内容，促成凤翔年画信息的全方位传播，同时也使得现代招贴设计在表现现有功能的基础上，把民族性的文化遗产与现代高科技手段结合，促使新的表现方式的产生，让大众更深层次的了解、认识、接受，使得民族文化遗产深入年轻人的生活中。从而在设计过程中总结出以下几方面：

2.1 从平面到平面 国内设计者做出了实践应用，把年画中的形态应用到招贴中，运用视觉原素的“借用”，很多设计师从年画中提取传统元素，利用现代的设计构成中，运用夸张、象征、寓意形式将民间元素变形重组，使其画面形成了一种独特的视觉效果运用到招贴与年画中达到了统一，有效的传播年画这种艺术形式。

如设计师史亦群1997年创作的《中国第一届艺术节主题海报》是一幅反映香港回归的政治性主题招贴。作品从民间年画情感中提取元素，运用电脑技术创作出一幅黑白木刻效果的新“麒麟送子”形象。

民间年画中的“麒麟送子”形象，一直都是“多子多福”的象征，麒麟被视作送子的神。这幅招贴作品中饱含着浓厚的中国文化底蕴，民族的气息通过简洁明确的民间年画新的视觉形象传达出来，气韵内敛而又相得益彰，既有传达思想的作用。

让不了解年画的大众，从视觉角度了解到年画的艺术造型，而设计凤翔年画这一古老的年画形式也同样在这一方面得到应有的开发，使受众者能感受到凤翔年画的真、善、美。

2.2 从平面到动画 通过平面的表达的方式传播是设计者常用的普遍形式，而近几年来动画行业迅猛发展，优秀的国外动画层出不穷，对于传统动画来说，更多的是三维角色下的动画平面，通过把凤翔年画与数字动画技术的结合运用，产生新的带有中国民族风格形式的“交互式”的现代动画[5]，目前，交互艺术作品通过观众感官作用，利用人的视觉、听觉、触觉、味觉，甚至大脑等全身心的活动与作品进行直接对话。

而凤翔年画的发展也可以把年画中艺术形象从平面中提取出来，保留原有的造型特色，通过三维人机界面、综合运用软件形成虚拟互动场景，把凤翔年画的制作过程，通过动画三维在虚拟场景中表现。

通过插入各种奇妙声音和场景，使参与者自行选择音乐与环境，自行参与到年画为题材的招贴设计制作动画中去，也是使机器和技术服从人的意志。使得凤翔年画朴实形象以及深刻的意蕴深入人心，这无非是让现代人传承接受民间艺术形式的手段之一。

2.3 从平面到互动 平面年画形象通过平面处理到平面海报创作，从我们也可以把平面的年画元素到三维海报制作，这些形式无疑把传统的凤翔年画与现代科技的结合，随着人们生产与生活水平的不断更新，新的艺术形式以及表现手法的层出不穷，体验式互动广告海报的出现，使得原本单一的招贴充满趣味与娱乐，现代人的受众群体自主选择性很强，要想通过海报传递信息，并达到预期效果，应该要从被动接受到主动接纳，从观看到参与的变化，运用人的好奇心理，通过吸引受众的参与，达到与招贴设计形象的互动[6]。

为了展示宣传凤翔年画，并且考虑到和观众现场参与印刷的互动，带给参观者浓烈的民俗气息，需要通过套色套版的一块块印刷，观众亲自操作到捧在手中的印刷成品，再到对展览信息的宣传这样一个自主体验印刷的完整过程来实现互动。

例如2010年5月 “复制的力量──当代国际艺术学院设计展”的海报作品《复制的力量》就是在这方面一次小小的尝试性实验。

利用传统的民间年画作为本土的元素，把现代的工业批量生产的纸张堆放在展厅内，按照年画的套色分成五个纸方堆，同时也形成了五张类似台面的桌子，上面放置传统年画制作的木质雕版，参观者可以现场自己印刷不同色版的招贴年画。

由此让每位参观者参与其中，使他们既是信息的接受者，又可以转换为信息的传播者。

同时展厅内的该区内铺满了招贴，反复地出现在墙壁上和地板上，同时也给经过该展区的每位受众吸引到纸堆组成的台面前。这样也就把二维的招贴转化为具有三维空间和情感氛围的空间展厅。

让参观的受众在运动中感受和经历着信息张力，顺利实现海报信息的传播。为了能使受众进一步认识和理解招贴，他们可以走到木刻雕版前，拿起棕刷擦子，在纸上印制（擦）出该招贴[6]。通过这次实验性招贴设计，完成了招贴信息传播形式空间与互动的试验。

3 结语

在多元文化背景的前提下，我国传统的民间年画艺术对现代招贴设计有着很好的启迪作用。

分析研究凤翔年画中所蕴含的装饰审美因素，找出与当代艺术的契合点，通过招贴艺术融入传统的、本土的、民族的艺术基因，使画面形成了一种独特的视觉效果，来达到民间年画在现代招贴设计中创新应用，从而进一步继承和发扬中国优秀的传统文化，表现出现代招贴发展出众的民族特色，使得民间特色文化得到传播与传承，让具有东方特色的民间艺术被大众所熟知，使得中国特色的文化走出国门走向世界。

参考文献：

[1]滕首尧.艺术与视知觉[M]中国社会科学出版社.1989.

[2]左汉中.民间木版年画图形赏析[M].湖南美术出版社.1987.

[3]邓福星.中国民间美术全集·年画卷[M].山东友谊出版社.1999.

[4]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].中国人民大学出版社.1985.

[5]原研哉.设计中的设计.朱锷译.山东人民出版社.2005

[6]李大伟.新的表现力[J].南京：南京艺术学院，2000.

[7]周晓.凤翔年画的地方标识性文化形象探索[J].艺术评论，2013（03）.

[8]赵牧.新年画创作方法及风格的影响[J].美苑，2013（01）.