漆画的视觉质感与纹理触感

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摘 要：漆画作为美术的一个门类，以其独特的材料构成和纹理线条成就了其超然存在的地位。漆画从艺术的角度讲更趋近于技术，是以技术为主形成的艺术范畴，不同于传统古代艺术，漆画几乎趋近于现代工艺的产物，并且随着现代技术的发展成为穿越古今的主要代表。本文正是基于对漆画艺术的定位，从现代工艺美术的视角出发，揭示漆画的艺术魅力所在，引出漆画的独特意韵，即在技术手段下呈现的视觉质感与纹理触感。

关键词：漆画；视觉；质感；纹理；触感

漆画是传统绘画艺术和古老髹漆技艺完美结合而生成的一种民间美术。漆画具有极高的艺术价值，但是制作过程非常复杂，要经过做板、初稿、定稿、刷漆、贴蛋壳、贴金、彩绘、刻线、罩漆、磨显、抛光等十几道工序，最后才能成为一幅精美的作品，它以天时、地气、材美、工巧四要素作为创作的综合条件，运用着人工和天工巧妙结合的人画一半、天画一半的技法，而且制作过程受到天气的影响也不小。不过，漆画可以保存上百年仍然光泽艳丽，是不可多得的一种艺术。漆画作为绘画，与中国画、油画的要求并无二致。漆画之所以能够立足于画坛，关键在于它有独特的美学品格，而这个独特之处则来自大漆的特性。因此，有志于漆画的人，必须首先学习理解漆的语言，才能做好漆画文章。一个好的漆画家，不仅仅是一个画家，还必须是一个漆艺家。

1 漆画的视觉质感

非专业的大众看待漆画，首先便能发现漆画的独特性，按照老百姓的说法，漆画不是画的，好像是拼上去的，又好像是抹上去的，总之很特别，有一种让人说不上来的感觉。尽管，老百姓的话是通俗的，是模棱两可的，但是却很自然的道出了漆画的独特性，就是那种突然看到却又说不出来的感觉。我们称其为漆画的视觉质感，这是一种比较独特的说法，似乎并没有直接解释老百姓的疑问，反而是同样的困惑换了一种说法，其实不然，大家都知道，不论是那种艺术类型，油画也好，国画也罢，似乎都能够通过一定的物质载体来展现笔墨的艺术，一次性同步完成。然而，漆画却不是这样的。漆画是分步完成，主要的艺术特点体现在材料上，而材料的艺术性却不是可以通过简单的观察能够看出来的，其涉及到的诸多步骤和程序使得漆画的专业性要求非常高。分步勾画使得思维活动与身体活动想脱离，相互独立，同时也相互的作用，从而构成一副完整艺术形式。所以，漆画艺术实际上是两种艺术的结合，一种是思维创作艺术，一种是工艺技巧艺术，漆画的艺术效果是叠加的，是建立在构思的基础上的艺术，缺少了随性的发挥，却多了一份中规中矩的沉稳，当然也不包括艺术在抽象范围内的激荡。所以，我们可以说最终解释说，那中模糊的感觉就是一种艺术叠加的感觉，是一种视觉上的质感。

除了艺术叠加的艺术效果以外，视觉质感的另外一个层次是源自于其技术内容。漆画对材料的选用十分讲究，在具体的上漆过程中更是体现出了其独有的艺术境界。漆画的技术博大精深，自古传承的秘法也较多，不同的地域以及不同的门派之间也存在的较大的差异。有的时候我们可以看到细腻的薄漆铺陈，犹如一道光芒映射，给我们一种极其精致的感触，有的时候我们可以看到粗糙的如同立体，给人一种金属的陈旧感和震撼感。不同风格和不同门类的漆画放在一起区别十分明显，宛如天上地下，而同等风格和门类的漆画放在一起也完全能够轻易的区分其材料和颜色以及构思上的种种差异，这就是漆画为我们带来的直接影响，仿佛是一种不明金属的外表，让我们仅仅通过视觉就能够触摸到画面的质地，从而带来全新的感受和感触。

2 漆画的纹理触感

我们说不同的材料影响了漆画整体的风格和感觉，但是都为我们带来艺术上的视觉质感。而漆画艺术在技巧辅助下的材料推叠，同样丰富了漆画的视觉效果，这种感觉依然模糊，似乎可以触摸到一样。视觉与触觉交错，纹理与结构相互呼应，比如古巷小路，比如高山云海，再比如少女的冠带服饰，那些细密的纹理感觉可以直接触摸到的阻力面，又感觉坑洼如同乡间石板的凸凹不平。有人说，漆画艺术是人画一半，天画一半，虽然分两个过程，但同样犹如油画或者泼墨山水的灵感一现。

之所以将漆画的纹理作为感受漆画魅力的一个视角，主要在于漆画纹理的作用机制比较复杂，营造艺术效果也比较困难。但是漆画的纹理体现却体现在整体层面上，体现在全部视觉效果下的手工技巧中。尤其是现代抽象的漆画流派，大量的非常规材料被使用和加入到效果的营造正当中，让漆画的现展进入了崭新的阶段，也大大丰富了漆画艺术的创作生命力，为未来漆画的发展奠定了方向和基础。感受漆画的纹理，并能够通过纹理的视觉效果引发触摸感，这是一种艺术境界的感悟，同时也是艺术鉴赏能力的一种提升。感受漆画艺术的纹理效果，如同感受艺术创作的痕迹，似乎通过目光的揉搓，便可将其中的味道融入到眼神里。一切似乎是幻觉，一切似乎又是错觉，这正是漆画的艺术魅力所在。

3 漆画艺术感的解读

艺术的感觉应该脚踏实地。大部分的漆画进入最后阶段时，都需要罩漆，即大漆混入颜料所得的漆料罩染整个画面。大漆调和的颜料在制作之前一定要做好实验，因为有很多的颜料可以和大漆混合，混合后的颜料不是透明的，如不做好实验，可能会影响到整个画面，选择的颜料必须不改变颜料本身的色相，而且干燥度要好。其他的漆，比如腰果漆、聚氨酯漆、硝基漆，都可以和其他颜料的漆混合并且不会改变颜料的色相，如想要得到透明的色漆那么适量的加入大漆即可。罩漆这一程序也是需要几遍的，要让每次罩染的漆面薄而透明，这样几遍之后堆积的漆料色泽才会更好。堆积的漆料会多少掩盖原有画面的色彩和光泽，而且为了让画面更丰富还要研磨和推光。研磨不但要是原有画面的图形和颜色显露出来还有事画面变得平滑，触感上实在一个平面内。这样的画面颜色层次都颇为丰富，有让人回味揣摩的画面效果。

艺术的感觉应该深入浅出。这样让人捉摸的动态色泽，也是漆画的魅力所在，所谓的动态色泽有两层含义，色泽、色泽即其一是色彩，其二是光泽。动态色彩当观赏漆画的人在不同的角度不同的灯光效果下画面的不同材质会发出不同的颜色，单纯的色漆、颜色多变的螺钿、还有单壳，都有自身的不同的颜色。动态光泽，绘制漆画的材料非常的丰富，基本可以想到的材料都可以，可以称之为综合材料绘画。例如，金箔、银箔、蛋壳粉，有些作品直接把硬币贴到画面里，这些丰富的材料在不同的角度、光效下闪出的光泽是不一样的是多彩的已经不能单纯的称之红色或蓝色了。可是作品制作时这些漆画的优势也要注意好度，不能单纯为了突出材料的光彩或机理，而让观赏者感到刺眼，画面要时刻记得统一和和谐，这也是为什么要进行罩漆和推光这些程序要让不同的颜色，光泽和机理都统一到一个大的色彩环境下，不会因为某个闪闪的材料而让整个画面看起来不协调或是哗众取宠，所以罩漆时要选好颜色把该隐藏的隐藏，该显露的显露出来。水面下的波澜不惊，更会引人深思。

参考文献：

[1] 黄成，杨明，王世襄.髹饰录[M].中国人民出版社，2004.

[2] 乔十光.漆画技法与艺术表现[M].湖南美术出版社，1996.

[3] 王受之.世界当代美术史[M].中国青年出版社，2002.

[4] 赵江洪.设计艺术的含义[M].湖南大学出版社，1999.

作者简介：曲健（1982―），男，毕业于哈尔滨师范大学美术学院，漆画专业。