现代水彩的创新与发展

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现代水彩作为舶来画种，在我国发展历史较短，虽然目前其在我国的发展已进入空前的快速发展时期，但就绘画理论研究方面看，其在我国仍处于起步时期，还需要更多研究内容充实其学科体系，本文通过对水彩画工具、材料的介绍与表现特性的分析，在传统水彩画定义基础上构建了现代水彩画的定义，并进而通过传统与现代水彩画在表现方法、语言特征等方面的对比性研究鲜明的指出打破传统水彩画创作观念、实现现代水彩画语言的拓展，继而扩展到艺术精神空间的创造。关于材料语言的探索在水彩画界虽有很多，但其中很多还是着重技法方面的意义，而没有上升到观念的层面，我认为其价值没有得到完整地体现。

自意大利传教士利玛窦带来第一幅水彩画起，这种以水为媒介进行表现，具有清新、明朗、秀润、流畅等特征，且与中国传统绘画具有某种相似性的画种就受到了国人的广泛喜爱。受地域环境影响，水彩画在传入中国后与传统中国画审美理念、形式以及表现技巧不断融合，产生了不同的表现形态，在早期，中国水彩画呈现两种面貌的类型，一类如《清真寺》、月份牌艺术，运用西洋水彩画传统透视、构图方法描绘中国的风景、人物，作品细腻、真实。一类如《山茶花》在构图上与表现方法上与中国传统绘画进行融合，虽然水彩发展呈现多样性，，但总体看来，这时期仍以带有中国传统风范的国画式创作方法和较为严谨的西方传统写生式风格为主。

随着时代的进步，目前在我国水彩呈现的表现形式多为朦胧、含混，发展似乎举步唯艰。一个个艺术运动和流派的出现也呈现出了多元化的趋势。我国著名画家王维新先生在他的著作《世纪之交中国水彩画的现状和趋势》中谈道：“画种的特性有其时代的相对性，在发展的进程中，画种和画种之间的交融和渗透作用，是随时代和科学将不而不断出现能为画种拓新的观念和媒体，并不断派生出新的画种来，这发展的自然规律不以人们的意志而转移。”随着我国与国外文化交流的日渐广泛，各种画派、流派之间的广泛交流，以及各种新的媒介，绘画工具的创新使我国水彩引来了一个崭新的时代。

现代水彩工具的的发展与创新是建立在新的媒介与工具上的，首先，依托物的改变，水彩画因其颜色特有的透明性质，所适合的依托物在色度上必须达到一定的要求，一般说来，有两个条件需要尽量做到：一、要选用尽量洁白的依托物做底子;二、这个底子要尽可能的稳定，不能变色、起霉。在水彩画的变革中，依托物的演变过程是：岩石——墙壁——草纸——羊皮纸——水彩纸。

其次，媒介剂的改变，媒介剂是指调和颜料的媒介结合剂，在创作中对绘画技法和画面效果的影响最大，人类最早使用的媒介剂，主要是水、树胶、动物胶等，通常情况下用得较多的是自来水，但是自来水可能含有化学和污染物质，会对你的作品有害。过多的的化学残留物和杂质会影响水彩颜色和纸。而随着媒介剂的不断发展，以在水中加入其他材料，如需快干时可加入酒精促使其挥发，反之则可以加入反干剂的甘油。除了这些，各种各样的添加剂和颜料的相关制品也会对绘画效果产生一定的影响，比如：阿拉伯树胶、遮盖胶、水彩润色媒介剂、水彩增厚媒介剂等。

最后，是颜料的变化，。最早的颜料则是旧石器时代的天然矿物质颜料，而现今水彩颜料的成分是由纯净的色料和少量的阿拉伯树胶混合，要求色料透明性好，颗粒细腻，色彩纯度应较高，鲜艳饱满，颜料的干湿变化应越小越好。大致的演变历史为：矿物颜料一干性水彩颜料一盘装水彩颜料一管装水彩颜料。我们现今所使用的水彩画颜料主要是块状的干颜料和管状的湿颜料两种。前者便于携带外出作小幅写生，用时以水化开即可。管装的水彩颜料最易于操作，适宜于大幅创作。目前国内专业质量的水彩颜料都是吕管包装的，色彩种类有四五十种。

现代水彩的发展还体现于部分客观工具与表现技法上，如画纸、画笔、颜料变革以及其对于水与色的技法掌握上，各种新的辅助工具的开发，如丙烯、白蜡、插画墨水荧光材料等，都为现代水彩的发展提供新动力。

水彩画工具材料的每一次变革都致使材料的原始形态发生了改变，随之也必然改变水彩画创作的面貌，挑战了人们传统的欣赏模式。就是在这样的反复沟通中，人们的审美也得到了发展，原来人们认为是“异己”的画作最后也变成了传统意义上的水彩画。这证明材料的探索直接影响到水彩画语言的推进和水彩画艺术特征性的发扬。它所显示的审美品质和潜能，正是改造和创造人类美学生存环境所需要的。在当下这个多元的时代，材料成为参与多元对话的一种直接途径，将新语言带入水彩画创作中。例如：在美国水彩画历史上更多的不是依靠传统，而是在新工具、新材料上进行大胆的试验，使肌理的特殊效果和色彩的最佳表现力发挥到极至。这种局面的形成，使美国成为现代水彩画的中心，领导着当今水彩画的潮流。

现今的中国水彩画创作呈现出多元化繁荣发展的局面，新材料、技法的运用改变了水彩画的传统面貌，也不免引起一些人对水彩本体语言的质疑，认为其背离了“传统”。但是，我们从水彩画材料的演变历史上可以看到，所谓的“传统水彩画”，也并不是一成不变的，在水彩纸上作画在十八世纪前的人看来也是极其前卫、不可思议的，而现在这不也这是我们所尊崇的“传统”么?拿印象派的例子看，我们现在所遵循的“传统”不也正是几世纪前不被人接受的画风画法么?所以，多元化的道路我们还要继续探索下去，与之相应的新材料永远是值得我们去开发研究的。一个有活力的画种必然不能闭关自守，变化是时代进步的必然。

中国水彩艺术今后发展的情形如何，与水彩画材的拓展会紧密的联系在一起，相信在科技技术日益进步的今天，许多技术问题都会迎刃而解，中国水彩在未来必将有更大的发展。