“毕加索”作客泉城
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首次在中国大规模举办的毕加索版画中国巡回展将于2005年6月1日――7月1日来到济南。这项展事将展出毕加索版画原作265幅，涉及动物、人物、诗作情节、经典文学故事等题材，包括《大自然的故事》、《贡戈拉的20首诗》、《卡门》、《斗牛》、《流沙》、《塞莱斯蒂纳》、《可笑的男人》等8个系列，是自1920 年至1968 年近半个世纪中的毕加索各个时期的版画代表作，其中芭蕾舞剧《三角帽》彩绘设计图系列是首次公开面世。
本刊记者采访了此次巡回展的策划人曾毅先生
先锋杂志：对毕加索作品感兴趣的人很多，但是从没有机会如此近距离地欣赏，您是怎样把这位西方艺术大师请到中国来的呢？
曾毅：我们在2003年4月举办过一次“意大利艺术大师米莫・罗泰拉（Mimmo Rotella）现代艺术展”，与意大利艺术中心有着愉快的合作，并且与意大利艺术中心的主席韦琴佐・桑夫建立了良好的私人关系。虽然那时正处于SARS时期，韦琴佐・桑夫主席还是携夫人来参加了艺术展，为今年举办更大规模的毕加索画展奠定了基础。今年，经过多方协商组织，特别是韦琴佐・桑夫主席的努力，终于促成了这次毕加索版画全国巡回展，也是全亚洲最大规模的毕加索原作展。
先锋杂志：毕加索是西方现代艺术大师，他的作品《和平鸽》、《格尔尼卡》早已被我们熟知，但像这次巡回展那么大规模的展览，我们能了解到毕加索哪些鲜为人知的地方？
曾毅：这个展览其实是三年前在广州和北京两地举办的毕加索版画展的延续和补充。当时展出的161幅版画均为名著插画，四个系列《大自然的故事》、《卡门》、《斗牛》、《塞莱斯蒂纳》是毕加索在1942年到1968年间的创作。而这次展品不仅又补充了4个系列，涵盖了大师毕加索各个时期的名作，并且这8个系列每套版画都是完整的系列，一张不缺。《三角帽》系列的33幅版画由于是毕加索1920年创作后时隔85年首次公开展示而引起格外关注，这套版画是从一位意大利私人收藏家手中借来展出的，如此按年代、按系列大规模地展出毕加索版画在世界上还是首次。
先锋杂志：当初听说把毕加索的那么多名作运到中国，很多人都不敢相信，您作为策划人，对这次毕加索版画巡回展举办有很多感触吧？
曾毅：这次画展的每幅画都价值连城，很多作品是从私人收藏家手里征集的，即使是西方美术馆、博物馆也不可能把那么多作品集中在一起。收藏家也从未打算拍卖，只是允许在中法文化年之际在中国借展一段时间，让中国朋友有幸能亲眼观赏这些珍品。这些久未露面的毕加索画作精品远渡重洋来到中国，其安全成为最令人关注的问题。与保险公司、意大利艺术中心和法国毕加索基金会多方协商后，这笔画作以超过一亿人民币的金额投保。由意大利艺术中心密封装裱，其中一幅倾斜了，我们也不能打开定位。目前上海、深圳两个城市已经展完，引起的轰动出乎我们意料。
先锋杂志：祝愿毕加索版画济南之行圆满成功！
曾毅：谢谢先锋杂志！
现代派画家毕加索
巴伯罗・毕加索 (Pabol Picasso，1881-1973)是最具有影响力的现代派画家，出生于西班牙南部小城马拉加，父亲是当地工艺学校的美术教师，受父亲的影响，他从小就表现出美术方面的非凡才能。
毕加索的画法和风格大致可以分为这样几个时期：童年时期、蓝色时期、玫瑰红时期、立体主义时期、古典主义时期、超现实主义时期、蜕变时期和田园时期。纵观其漫长的艺术生涯，毕加索的最大贡献就在于在艺术风格和手法方面永无止境的开拓，对自己已有成就的不断否定，在尝试与发现之中为艺术的发展独辟蹊径。毕加索的作品对现代西方艺术流派有很大的影响，我们甚至可以说二十世纪艺术中最引人注目的现象，二十世纪的大部分艺术史都可以按照他的成就来撰写。
毕加索能够享有盛名，不仅因为他成名甚早的《亚威农的少女》、《格尔尼卡》等传世杰作，更因为他丰沛的艺术创造力和多姿多彩的生活以及他留下的大量的、多层面的艺术品。除油画之外，毕加索在版画、雕塑、陶艺等诸多艺术领域都著作颇丰。
版画是毕加索创作中比较随意自由、信手拈来的一部分，反映出创作者思想、情感、情绪的波动与变化，创作手法也十分新颖独到。即将展出的这些版画充满无限创意和想像，多角度地反映出蕴藏在毕加索内心深处的情绪与欲望，还有艺术家那份对艺术与生命的执著追寻，是感受毕加索平面造型艺术，甚至认识和了解毕加索本人的可贵资料。
毕加索版画介绍
作为最具有影响力的现代派画家，毕加索一生画法多样、风格迭变，而此次展出的毕加索版画其可贵之处也正在于此，完整的8个系列265幅作品，创作时间跨度48年，最早的是创作于1920年的《三角帽》，最晚的是创作于1968年毕加索87岁高龄时的《塞莱斯蒂纳》，这些作品贯穿了毕加索艺术创作的每个时期，内容涵盖了动物画作、人物肖像到诗作情节、经典文学故事，可以带领观者见证毕加索每一次艺术风格转变。
《三角帽》1920年
此次展出的这组版画作品就取材于《三角帽》一系列的场景和舞台服装图案，包括最终入选的演出场景和服装的设计图。场景和服饰从整体来看，隐约重现了毕加索立体派时期的艺术元素。
《大自然的故事》1942年
1749年自然主义作家布丰发表了一套36册《大自然的故事》。他不但以文字对动物作解剖及生理上的描写，而且辅以版画，令人对不同生物物种的特性有更深了解。1936年，再版商人安布鲁瓦兹・沃拉尔准备出版《大自然的故事》,请毕加索为作品绘插图。
《贡戈拉的20首诗》1948年
16世纪西班牙诗人路易斯・贡戈拉诗歌的风格讲究词藻和修饰，人们尊他为“现代诗歌之父”。1928年，《贡戈拉的20首诗》出版后，毕加索开始为他绘制插图。
《卡门》1949年
普里斯珀・梅里美于1845年发表了短篇故事《卡门》。毕加索的38幅《卡门》系列故事的插图，其中波希米亚人和骑马斗牛士描绘得尤为细致。他笔下的牛有寓言式面具特色，明快的格式糅合纯素描写法，强化了整个故事的真实感，同时也显示了毕加索对祖国文化的依恋与热爱。
《斗牛》1959年
《斗牛》的创作灵感来自1796年著名的斗牛士约泽・德尔加多1801年5月死于马德里斗牛场之后，他的故事成了民间传奇。
毕加索在《斗牛》中保留仪式规矩与斗牛传统步骤的实景，把它分为三个部分:马背上斗牛的动作、斗牛士助手的动作、蛮牛之死。