意大利佛罗伦萨国际男装展时尚创意文化空间
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Pitti Uomo(意大利佛罗伦萨国际男装展)被公认为是国际男装界最重要、最专业、最权威、最具影响力、最有时尚感、最顶级的男装展盛会。不仅因为意大利代表着世界男装的最高水平，大部分国际著名的男装品牌都出自意大利，而这些声名显赫的顶尖品牌无不重视这项展会。并且，每一届Pltti Uomo都凝聚了来自世界各地最高水准的国际男装品牌阵容，从而成就了其引领国际男装时尚潮流趋势备受瞩目的“首席地位”，更为重要的是，Pltti Uomo一个真正意义上实现国际男装贸易的时尚文化产业平台。
创想展览空间：从“我的工厂”到“新场所”
位于佛罗伦萨中央车站旁风格古朴凝重的巴索古堡(Fortezza da Basso)，曾是地位显赫的梅迪奇(Medici)家族为了保卫城邦所建的防御工事。现如今，早已成为世界瞩目的展览中心。每到展览季，它总能幻化为让人耳目一新、极具现代感和时尚感的“灵感圣地”。
几十年来，巴索古堡一直是Pltti Uomo(意大利佛罗伦萨国际男装展)的“主战场”。作为吸引世界目光的时尚源头，至今成功举办81届的Pitti Uomo，早已成为世界时装产业日程上极为重要的年度盛会之一。“要想进入世界一线男装行业，就必须进入Pitti Uomo，否则，这个行业的大门会永远对你关闭。”这句流传已久的“时尚箴言”可谓全球男装行业公开的秘密和默认准则。
国际时尚界权威人士，Pltti Immagine(意大利佛罗伦萨国际著名策展组织机构)董事局主席，著名企业家格里达诺·马佐托(Gaetano Marzotto)先生谈及该展会的意义与每届“别出心裁”的独到之处时说，“Pltti Uomo最大亮点不仅是服装，也不仅是商业，而是文化的包容性。”
每一届Pltti Uomo都围绕一个重点主题展开，涵盖策展方式、理念传达，展馆设计风格等等。其特点不仅在于求新，且是在城市深厚文化艺术积淀的基础上求新，诉诸时尚文化理念和内涵。这个过程并非从时尚到时尚的循环，而是充满趣味性，娱乐性，年轻化于一体的大型活动。其重点可概括为：第一，展会——展商与买家之间直接或间接的供求关系。其二，时尚文化——通过信息载体的多样性(实物、具像、灯光、音响、文字、网络)和综合性有机结合，全方位展现时尚文化的精神内涵。第三，当然是时装流行趋势和设计师品牌时装专长秀；第四，则是理念到细节全方位、多元化的贯彻、落实，Pltti Uomo不仅仅是服装行业的展览会，更是一个集艺术、设计、文化传播于一身的综合性盛会。期间，还会举办许多相关的艺术活动，比如摄影展、装置艺术展等等。并且，活动举办地、举办形式和城市特色完美结合，比如：充分发挥这座艺术文化古城风景名胜的特点，其展览场地都是世界上绝无仅有的，而崭新时尚观念也使佛罗伦萨著名景区绽放新的光彩，平添了奢华魅惑氛围。各种文化相辅相成，互相影响使得Pltti Uomo成为一个文化艺术的大熔炉。
值得一提的是，每年展会场馆内、外空间都是由各国设计界备受瞩目的策展人、设计师等专业人士精心酝酿，并携手各知名企业打造而成，这里也是艺术家充分发挥想象力的地方。“平面设计!未来标语：一月主旋律(IT’s GRAPHICS NOW!The Words of the Future：the January theme)”——平面设计与视觉传达以及将现场演示转化为符号、图形和情感的能力甚至通常比时装还要快，而这也是第81届佛罗伦萨男装展(Pitti Uomo)的主旋律。
“Pitti Immagine始终将目光聚焦于平面设计的发展上面，提供该领域的最新潮流，以其巨大的室外空间，为世界上最大的时尚盛会提供表现的机会。”策展人乔治诺·卡缪夫(GiorgioCamuffo)甄选了14位年轻的国际平面设计师，他们通过一个词语——商标——转化为图像的方式，来表达对未来的观点。未来标语：图像词汇作为展览会的新装，在巴索古堡的广场空间展开视觉盛宴。
流行店铺：100％时尚生活区域
The Pop up Stores：100％lifestyle areas.
Pitti Immagine是佛罗伦萨一个具有代表性的意大利时尚业组织。作为全球规模最大，最成功的策展机构之一，主要负责策划并联合相关行业机构，如Centro di Firenze perla Moda Italiana(意大利佛罗伦萨时尚中心)组织并举办一些世界上最重要的时装活动，包括国际顶尖品质的纺织品和服装展览会，服装文化交流和沟通会议，它注重文化和全球观，为时装的大众审美和最新时尚业界的研究活动提供了良好的互动平台，同时也塑造了自己的特色。如Pitti Immagine Uomo(意大利佛罗伦萨国际男装展)、Pitti Immagine Bimbo(国际童装展)、Pitti Immagine Filati(国际纱线展)等，都已闻名世界。
“女人风尚”美丽邂逅
佛罗伦萨是名副其实的“男士”核心舞台，每年举办两届的Pitti Uomo历来是全球最具规模、最具权威性，且享有最高声誉的国际男装服饰贸易展会。自2008年1月第73届Pitti Uomo展期间，“为了满足买家们兼顾女装生意的需求”而开创Pitti W“女人风尚”展览空间以来，多姿多彩的女装服饰新锐品牌竞相在此绽放，构成了一道美丽风景。
2012年，第9届Pitti W应时拉开帷幕。与Pitti Uomo主场馆——著名的Fortezza da Basso古堡毗邻的Dogana on Via Valfonda展览空间再度成为Pitti W“女人风尚”的核心地带。竖立在入口处的醒目标识与周边围墙上绵延的招贴画，烘托着巾帼不让须眉的“主流”地位。
Pitti W展馆面积不大，设计师奥利威罗·巴蒂尼(Oliviero Baldini)因地制宜，营造了简约、现代的空间氛围。小巧玲珑、风格统一的展位，在各服饰品牌设计师的巧妙点化下呈现出缤纷鲜艳色彩。此次精选的74个国际品牌多为富有创意、年轻化风格的服装、配饰品牌系列。
其中，“设计师珍藏”是Pitti W展馆内特别划定的独立区域，用来展示“优雅服饰”设计创新的最佳成果。由著名设计师和已得到业内认可的时尚界新秀设计的“意大利制造”系列服饰，主要面向来自世界各地著名的前沿潮流店铺。而以“高端翻新”命名的主题展，则展示了可回收、旧物利用的环保情结，是如何经过“创意”与“手工”的洗礼而呈现出“崭新风貌”!
“如果说服饰是以视觉的形式表现了一个人的外观，那么，香水则以嗅觉的形式透露了一个人的气质和品位，亦隐藏着情感和渴望。”对香水“情有独钟”的唐纳·凯伦(Dona Karan)认为，“时尚变迁，时装是随着季节的变化而改变的，香水却是
一种把一切联系在一起恒久不变的艺术。”当高级时装与香水邂逅，注定会谱写出女人更为美妙的芬芳。毋庸置疑的是，香水已经成为现代女性衣橱中越来越重要的组成部分。香水不是生活必需品，但香水神奇的芬芳的的确确为我们的生活平添了创造力和浪漫气息。再度亮相本届Pitti W展的“Fragranze”展区，可谓“女性芬芳”的特别呈现，世界精选香水品牌的最新产品营造了奇妙的香氛空间。
“我们又一次站在流行时尚的前沿，时尚前沿要求我们早些开办此类展览。”Pitti Immagine副总经理奥古斯蒂诺·帕莱托(Agostino Poletto)表示，“Pitt W将继续在本季度买家资金到位之前，通过开办各类女性服饰展引领时尚。以品质卓越、性价比优良的专业时装和饰品，满足诸多买家的需求。从香水到高端时装以及现代创意饰品，Pitt W旨在向高端时尚店铺提供潮流建议”。
华伦蒂诺，第81届佛罗伦萨国际男装展特邀
VALENTINO 2012／13秋冬季男装系列首场时装秀在著名的佛罗伦萨柯西尼美术馆(Palazzo Corsini)隆重上演。“VALENTINO品牌是第81届Pitti Uomo的特邀嘉宾。我们非常高兴来自VALENTINO的两位创意总监玛利亚·格拉齐亚·契乌里(Maria Grazia Chiuri)和皮尔帕罗·皮奇奥利(Pierpaolo Piccioli)能够接受我们的邀请”，Pitti Immagine首席执行官拉菲奥罗·拿破仑(RaffaelloNapoleone)先生表示，“他们的作品将富有活力的现代艺术精神与品牌所追求的剪裁工艺相结合，而该品牌曾经在时尚艺术史上写下浓厚的一笔。他们富有远见却又饱含实用主义的艺术手法，将传统与创意顺畅衔接：这也是Pltti Immagine一直尊重并追求的理念。”
玛利亚和皮尔帕罗曾于罗马的欧罗巴艺术学院(Instituto Europeo di Design)接受教育。他们在Fendi公司相遇，并一起工作10年，在国际时尚界逐渐声名鹊起。1999年，意大利时尚界至尊人物华伦蒂诺·加拉瓦尼(Valentino Garavani)力邀他们设计一系列符合VALENTINO品牌风格的饰品。两人倾情合作，将该品牌注重细节的理念注入每一件作品中。
2007年9月，华伦蒂诺先生退休之后，他们被聘请为时尚饰品创意总监。“追求优雅，绝不为流行所惑”。秉承华伦蒂诺先生时尚箴言而创作的二人于2008年10月晋升为整个品牌创意总监，并于2009年1月在巴黎举办了首场高级女装秀，得到时尚业界一致好评。2009年7月举办的高级女装秀上，二人的作品传递出VALENTINO对女装的崭新定义，把女性温柔的气质内涵进一步扩充，通过女性时装迷人柔美的特点，体现了女性高贵以及渴望特立独行的理念。他们出众的引导力技巧和品牌管理能力，以及背后的设计师团队，进一步提升了VALENTINO品牌的风格形象。“华丽壮美的生活方式”亦再现于他们所主导的男装系列之中。
佛罗伦萨国际男装展之特别呈现赫迪·雅曼2012秋冬时装秀
恍然置身科幻空间，秀场背景的魔幻图形彰显了“未来主义”气息。呈现崭新视效的男装系列，其结构轮廓极为考究，看似轻松随意的外观涵盖着内在修为。尤为值得关注的是精良面料的纹样工艺所表达的“未来元素”。作为本届佛罗伦萨国际男装展(Pitti Uomo)的特别项目，伦敦萨维尔街(Savile Row)老牌时装屋Hardy Amies2012秋冬男装系列，以奇幻视效秀为佛罗伦萨平添了猎奇感。
由此可见Hardy Amies的衣钵传人对该品牌历史传统的敬重之情，在发扬英国高级定制时装向来受人尊重的理念和优点基础上糅合现代元素，并在展示现代感本质的同时，重塑了20世纪40年代的经典男装根源。
赫迪·雅曼(Hardy Amies)是战后时尚史上最受欢迎的设计师之一。他的设计风格既英式正统又兼具浪漫主义情怀，受到英国上流社会的青睐，并成为伊丽莎白女王二世“御用裁缝”之一。作为伦敦老牌时装屋，1955年即开始为女王“度身定制”高级时装的Hardy Amies，得到许多名人、明星的追捧，其中不凡甲壳虫(Beatles)和滚石(Rolling Stones)乐队成员。英皇足球队服也一度出自Hardy Amies。2003年93岁的赫迪·雅曼先生仙逝。但该品牌依然是时尚界不可或缺的一支风向标。
寻找平衡
时尚让人迷恋的魅力，或许就在于它拥有永不停止的活力和永不枯竭的创造力。时尚如此斑斓多彩，也常常令人油然而生雾里看花的迷茫感。在国际化品牌日益扩张，不断渲染的环境下，面对五光十色、五花八门的时尚氛围，我们如何获得平衡?!
无论“时尚中人”或者“时尚观者”，都不应只满足于停留在守望昙花一现流行现象的阶段。
时尚是一种时态、一种姿态，一种心态，更是一种对原创尊重的态度和取向。时尚不止于炫目的时装秀，多变的时尚潮流，那些“非显性实质”恰恰是时尚原创、时尚产业发展的精髓。
本届Pitti Uomo期间，EVERLAST在国家图书馆(Biblioteca Nazionale)举办的“寻找平衡(Strikeyour balance)”摄影展，主要展出摄影师Art RiccardoCavallari拍摄的作品，以及由Giunti出版社出版的图书。它的意义所在，一如展览主标题，启发人们“寻找平衡”。而摄影展的所有收益将捐赠给世界野生动物基金会(WWF)，以纪念基金会成立50周年。
男士衣着!穿得像个男人样儿
该展览倡导现代经典时尚造型，注重展现男性高雅魅力，它很好地把握了当今男装时尚元素，并且用一种原创方式加以呈现。
烛光幽谧的花园里，一只衣装得体的大兔子迎面走来，向我行绅士礼的那一瞬间，我想，哈!新的“发现之旅”开始了!这绝对是一场游戏!也许会好玩儿吧?!尽管有点“小儿科”，但有时，我们正需要如此轻松且好玩儿的气氛。究竟该如何诠释“Vestirsida Uomo(Dress like a Man)”?总之，它绝不止于“男士衣着”!……“穿得像个男人样儿!”“像人样儿!”
也许这正是为什么10年之久，我曾厌倦很多展会、很多秀、很多Party!却一直执着于回归佛罗伦萨，因为PittiImmagine所举办的展览、活动，一直那么具有吸引力!如果只允许我用两个词来形容，那便是“创意”和“品质”。
在Pitti Uomo 81展会上，“碧堤发现基金会(Fondazione Pitti Discovery)”隆重推出的第二季“Vestirsi da Uomo(Dress like a Man)”展览，如期在新开放的具有悠久历史的凡沃德庄园(VillaFavard)艺术展览厅举办。它是如此出乎
意料地袭击了人们的想象力!古老的壁画和彩色天顶画更增添了整桩庄园建筑的艺术气息。来自世界各地的学生们尽情发挥着他们对于时尚的憧憬和理解，极尽想象之能事。展厅被布置成跨越时代的幽谧空间，诡异幽灵在其间时隐时现。
本展览主要展出的服装与珍藏饰品均出自意大利著名国际公司之手，通过展现新的时尚概念，巧妙地将艺术创意与服装剪裁、材料、造型和细节加以融合。“这就像一场游戏，”该展览艺术总监马克·阿斯科利(Marc Ascoli)先生表示，“在现实与超现实之间的游戏，在现实的服装与令人联想的意象之间的游戏：充满活力激情，充满梦幻和想象力。我决定和Polimoda(佛罗伦萨时尚设计营销学院)的学生们一起合作，因为他们是新生代，他们的目光并不被传统所蒙蔽，他们能够解读有形艺术与想象艺术之间的区别，并能够超越对静态造型的欣赏。”
马克·阿斯科利曾创造过许多富有震撼力时尚形象：1984年他追随山本耀司(Yohji Yamamoto)先生开始了设计生涯，之后同许多知名品牌，如Jil Sander、Cerruti、Chole，Hugo Boss以及Martine Stibon合作过。在他的职业生涯中，他还与许多摄影师一起合作，例如尼克·奈特(NickKnight)、彼得·塞维尔(Peter Saville)、马里奥·特斯蒂诺(Mario Testino)、保罗·洛沃西(Paolo Roversi)以及斯蒂芬·森德诺伊(Stephane Sednaoui)。同时，他特别注意挖掘不知名的年轻设计师，并将他们推向国际舞台，如莫特·阿拉斯(Mert Alas)和马库斯·皮戈特(Marous Piggot)组成的摄影团队。
“能与阿斯科利先生合作，我感到万分荣幸，”Polimoda学院的掌门人琳达·洛帕(Linda Loppa)表示，“我们终于有机会能够在男性时尚的现实世界中创立一个想象空间，对于我们每个人，包括我们的学生、教员以及我本人而言，这将是一次现代时尚的重要文化体验。我们能够与阿斯科利先生合作共同勾勒梦想、创造艺术形象和故事，同时将时尚界的种种陈腐思想抛诸脑后，在充满梦幻的舞台上尽享快乐。这与我们Villa Favard艺术展览厅(该展览厅也是Polimoda学院的新址)的气质也十分吻合。”