非凡的收藏
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇非凡的收藏范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
布鲁塞尔也许并不给人一种喧嚣大都市的感觉，但作为首都，又地处欧洲大陆腹地的绝佳地理位置，让它在文化交流中颇具战略重要性。布鲁塞尔一直都是一个重要的文化事业参与者，有一大批一流的文艺机构，以及一个用幽默与活力对比利时人所钟爱的叛逆精神进行延续的艺术界。在过去的十年里，布鲁塞尔艺术博览会的重要性与日俱增，一批鉴赏级收藏家已经开始涌现，现代艺术也已经在这个城市里逐渐腾飞。阿兰·瑟瓦斯（Alain Servais）就是这些收藏家中的一位。全世界的艺术商对他都可谓是如雷贯耳。这位衣着华丽，四十来岁的收藏家，一面做他的职业金融咨询师，一面想方设法一场不落地参加了各大艺术活动。
于克勒（Uccle）是布鲁塞尔郊区的一个绿树成荫的居民区，这里的空气在这个都市里算得上难得的清新。在一个改造过的厂房里住了十年后，阿兰·瑟瓦斯最近就搬到了这里的一所大房子里。一进前厅来访者就会首先看到一幅油画，是里希特(Gerhard Richter)上个世纪60年代晚期“六色”系列里最早的一幅油画之一。我们知道里希特的作品如今已是身价暴涨。在前厅里选择悬挂里希特的这幅作品为他的整个收藏定下了基调。另一个房间里则有一尊颇为壮观的雕塑作品，是一棵从一座小岛上升起的棕榈树。走近一点，来访者就会发现其实这个雕塑是由总价值为3万英镑的彩票刮刮卡所构成的。“非常有创意”，瑟瓦斯点评道，“这个小岛实际上就是当你真的中了大奖之后想要去的梦想目的地。”
另外几个房间里则零零星星地摆放有几件艺术作品，剩余空间还很宽敞，并不像有些艺术爱好者的家里堆满了乱七八糟不合时宜的艺术品。这是因为他刚刚搬进来，还是一个经过深思熟虑后的理性决定呢?笔者在他的厨房里就发现了伯特兰·拉维耶(Bertrand Lavier)的一幅现成品绘画，可以看出拉维耶曾小心翼翼地尊重物体原有形态地掠过他的画笔。整幅作品带给人一种餐巾纸或是桌布的感觉。
看到这些不禁让人生出一个想法：新家也许对过日子更为适宜一些，但这个新环境也一定彻底改变了这位收藏家的生活方式。他的家人是否如他一样对艺术如此狂热呢? 瑟瓦斯不置可否，只是强调说他是家庭中第一个开始做收藏的，也许这只是他的个人爱好而已。毕竟一个人与他的伴侣在一起，不一定要共同做所有的事情。可以设想作为收藏搭档的夫妇间的关系一定是颇为有趣的。瑟瓦斯作为一位职业金融家，想必对自己买的所有艺术品都是经过理性考量的，他知道自己买的是什么和为什么买。每一件艺术品似乎都为他提供了一个观察世界的新视角，并让他对世界的了解更进一层。当代艺术在整个社会里也许微不足道，但它却有一种影响社会的潜力，所以我们对其保持清醒的头脑还是至关重要的。在一定程度上，创意必须与它们所处的世界等同。
阿兰·瑟瓦斯收藏时从没有计划，头脑里没有现成的概念，对绘画、装置或照片也无特殊偏好，只要一件艺术品在他看来有意思和有意义，他就收藏。他是第一批对数码艺术表现出兴趣的收藏家之一。数码艺术是一个很小的艺术门类，是从现代传播中借鉴元素而形成的。数码艺术最具代表性的艺术家是科琳娜·维奥内（Corinne Vionnet），她把反映同一景致的众多不同的照片从网络上下载下来，然后将它们层层叠加。她对摄影作品的处理方法准确地代表了我们现在所处的时代，这个图片铺天盖地涌现的时代。
为了保持自己的艺术敏感度，阿兰·瑟瓦斯走遍世界各地，参加了几乎所有的大型国际艺术展，尽管他说只是借着这些艺术展的机会去参观当地的美术馆展览。他还宣称他的收藏几乎都是在这样的美术馆里敲定的，而非在那些大型艺术展上。近年来，奢侈品市场的迅猛发展令人吃惊。同样，艺术界也出现了一个奢侈品市场，有着艺术界特有的奢侈品品牌与潮流引导者—顶级的国际画廊。然而，当你参观他们展位的时候，却很少发现让你吃惊的作品。但瑟瓦斯还是倾向于相信这些艺术展即将成为高端艺术品的“购物中心”。
在结束此次探访之前，瑟瓦斯建议笔者去看看他另外一个房子，那里陈列着他的其它收藏品。15分钟以后，他带大家来到一个900平方米的LOFT建筑前，据他介绍这里与上届布鲁塞尔艺术博览会同期对外开放。这里的藏品同样显示出了“博而精”的倾向：一幅莱涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijktra）的照片作品；一件吉尔伯特和乔治(Gilbert&George)的经典代表作；一组苏菲·卡莱（Sophie Calle）的系列作品；一件威姆·德尔瓦(Wim Delvoye)的早期作品；在儿童卧室里甚至还有一幅罗伯特·梅普尔索普(Robert Mapplethorpe)拍摄的花的照片。
他的“美术馆”的影响力已经在这次到访中显露无遗。这里没有对艺术品的过度夸饰，所有东西都在它该在的地方，时不时地带给人一个意想不到的视角。瑟瓦斯现在一定懂得如何从不同的角度看世界了。
01
米卡莱那·托马斯（Mickalene Thomas）2007年的作品《这个女孩很危险（蓝女士）》(This Girl Could Be Dangerous (Lady Blue) )。
02
左：阿里埃尔·奥赫高（Ariel Orozco）2010年的装置作品《红贝卡贝扎之二》（Rompecabezas 2，）
右：尕达·阿梅尔（Ghada Amer）2000年的布面油画《黑色系列之再次大口咀嚼》（Black Series-Munch again
03
阿兰·塞尔维在他之前的住所（900平方米的LOFT式建筑），背景为吉尔伯特与乔治1991的作品《裸树》（Tree Naked)。
04
莱涅克·迪克斯特拉(Rineke Dijkstra) 2000年的作品《兹维提斯，立陶宛，2000年7月28日》（Zilvitis，Lithuania，July 28,2000）。
05
前景：艺术家亚当·埃克斯托姆（Adam Eckstrom）与劳伦·沃斯（ Lauren Was）组成的创作组合“梦幽灵”(Ghost of a dream）2008-2009年的装置作品《梦假期》（Dream Vacation）。
背景：科琳娜·维奥内（Corinne Vionnet）2005-2012的作品《偶得之相（玛卡）》（Photo Opportunities(Makka)）。