高校动漫如何与市场接轨

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动画是一门艺术与技术相结合的专业，动画专业培养的是应用型人才，高层次的的动画人才，需要高层次的动画师资和较为科学、完整的教学体系。动画教学中既要重视基础教学、技能教育，特别是绘画和动画基础，又要培养学生的综合素质，力求融会贯通，使学生掌握动画独特的表现手法和视觉语言，为创作个性独特、构思新颖的动漫作品打下良好基础。课程上要宽基础、分层次、模块化，少理论，重实践。

前不久，日本动画电影《千与千寻》在17部角逐片中拔得头筹，勇摘奥斯卡最佳动画片大奖，给了动画片又一次欢呼的理由。动画大师宫崎骏创作的《千与千寻》头上的光环实在太多了：柏林电影节最高荣誉金熊奖；日本电影史上最卖座的电影，票房打破《泰坦尼克号》创下的260 亿日元纪录；以及日本影史上赚取外汇最多的一部影片…… 听到这个消息，作为动画人，我们很振奋！但更多的却是振奋后的反思与困扰！奥斯卡是全世界所有电影人的梦想，无数电影人为之奋斗终身，因为这是证明自己能力的至高无上的荣誉，宫崎骏大师获得奥斯卡是当之无愧的，因为他是世界上最优秀的导演之一，他在用生命演绎着自己的作品。反观我国的动漫事业从根本上讲却是“起了大早赶了晚集”，优越的历史传统优势在全球化与市场化面前被抵消，近年来的奋起直追又因过分追求效率而呈现狂热化的非理性发展状况。

造成中国动漫产业链不完善的一个重要因素就是缺乏创意。中国动漫产业涉及面狭窄，大部分题材都与神话、传奇有关，如《葫芦兄弟》、《哪吒闹海》、《封神榜传奇》或者是以小动物为主的动漫，如《黑猫警长》、《阿凡提的故事》、《喜洋洋与灰太郎》等。虽然这些题材对少儿又一定的吸引力，但是成年人对这些不太感兴趣。而随着现代科技的发展，在九十年代动漫界发生了翻天覆地的变化，商业运作上的飞速产业化发展，制作手法上动画艺术逐渐和高科技接轨，表现手法则和电影电视越来越接近，题材越来越广泛，观众年龄阶层不断提高，这就要求高校动漫专业的学生要有较高的动画剧本原创能力，而创意和策划不是闭门造车就可以的来的，这需要实际的操作，需要大学敞开院墙与社会接轨。

日本动漫氛围浓郁，漫画主要以精彩的故事内容和巧妙的构架取胜，但日本漫画家却很少有科班出身，包括日本漫画大师手冢治虫、宫崎骏，中国台湾漫画家蔡志忠、庸、几米等在内的优秀人才大多是在实践中成长的。而在授课内容和程序上除了动画的基础内容，他们更加重视提高学生的美术修养，培养他们的创造性，表现力与实际操作能力。

就目前中国高校动漫专业而言，高校应与优秀的动漫公司联手，通过聘请公司旗下的优秀创作者为兼职教师，定期赴学校授课和进行学术讲座，学校定期派遣师生以专业交流、教学实习等形式参与到企业团队中体验创作过程等方式加强合作，这对于根据中国动漫市场需要，对于挖掘到的优质生源在创作能力、创作思维、艺术素质等方面进行全方位教育、培养具有丰富理论知识和创作经验的高端动漫人才，推动我国动漫产业和教育的协调发展是非常有利的。

如果只从课堂上学东西，而不了解实践生产中的流程，是没法达到很好效果的。美国的动画培训与生产之间的关系就非常紧密，他们的教材根据一个全国性的标准来设置，教师都是来自行业内部有经验的实际制作人员，所教授的都是实际工作经验。加拿大动漫教学非常注重与未来就业的工作环境相结合，把老师当作将来毕业后公司的主管，而学生就是未来投入设计的工作者。与之相比中国高校的动漫专业教育就不能和市场有效的接轨。

对各院校动画师资情况调查得知，有的是不懂艺术领域发挥和创造的计算机类教师教授动画软件，有的是对现代电子技术方面了解粗浅的艺术类教师自学几门动画电脑软件“现学现卖”，总体来说，这些教师没有在动画领域进行过一定的理论研究和实践磨练，对动画的认知处于表层，影响到大学课程的设置。具体表现在，有些院校把动画简单地理解为原动画绘制或三维软件的应用；有些院校混淆卡通漫画和动画的区别，一概称为动画专业，虽然开设动画专业，但是很少有代表该校在动画方面的理论和创作成就出现，导致学生知识的薄弱，或缺乏理论水平，或实际动手能力差。

学校的教学理念模糊必定造成学生的知识结构混乱。有许多学生反映，在动画专业中学习了漫画、动画、雕塑、三维软件、合成软件、网页设计、平面设计等，看起来内容丰富，其实都是浅尝辄止。学生没有学到可以安身立命的真实本事就被推入社会，因此毕业后往往存在技术知识老化，实践经验欠缺等问题。

动画是一门艺术与技术相结合的专业，动画专业培养的是应用型人才，高层次的的动画人才，需要高层次的动画师资和较为科学、完整的教学体系。动画教学中既要重视基础教学、技能教育，特别是绘画和动画基础，又要培养学生的综合素质，力求融会贯通，使学生掌握动画独特的表现手法和视觉语言，为创作个性独特、构思新颖的动漫作品打下良好基础。课程上要宽基础、分层次、模块化，少理论，重实践。有助于提高动画人才的质量。通过加强工作室，实验室建设，单兵设计创作和团队设计创作培训相结合，提高学生的动手能力，适应能力。只有在教学中迎合市场需要，强调团队精神，让学生去亲身观察和实际操作，才能使之真正理解动画产业，在社会上尽快找到自己的位置。

借鉴国外经验，改变动漫教学与市场脱轨的状况除了要明确教学目标，做好人才定位，积极的参与企业的动画项目实践外，更应采取主动的姿态，将学生优秀的创作推销出去，转化为有商业价值的动画项目，发挥高校在动画产业中的龙头作用。

（作者单位： 辽宁科技大学）

作者简介：

张飞，男，籍贯：河南省商丘市，出生日期：1988.01.19，学历：本科，职称：学生，研究方向：影视动画，邮编：114041。

沈宇峰，男，籍贯：辽宁鞍山，出生年月：1978年09月19日，职称：辽宁科技大学动画系教师，研究方向：影视动画，邮编：114041。