毛焰的肖像转换女人体、动物头像和托马斯

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇毛焰的肖像转换女人体、动物头像和托马斯范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

2013年5月11日下午，毛焰个展在798佩斯北京开幕，此展也是毛焰与佩斯画廊签约后的首展。

毛焰于1968年出生于湖南，是中国当代最优秀的肖像画家之一。毛焰自幼学画，十几岁时已经掌握了极其娴熟的技法，以至于在考入美院之前就被称为天才。1991年从中央美院油画系毕业后，毛焰进入南京艺术学院任教，由此开始了对肖像画的持续探索。著名批评家栗宪庭曾在《写实主义的探险》一文中称，毛焰刻画了“一个个表情正在消失的时代肖像”。

艺术家毛焰以肖像绘画为人所熟知。他坚持以精神力量主宰画面，不断地随着时间流逝，深入刻画同一本体的形象，并克制了恣意的伤感与情绪的表现欲，平衡出一种缓慢而从容的笔触张力。他透过富于个性的形象塑造与动态捕捉，来传达某种被记忆中艺术家藏家话题推手专栏整理晓娟的片刻所吸引的浅层氛围，并发展出淡化人物形象特性、从而专注于艺术的自我语言，呈现出既恢弘又靡遗的题材文本。可以说，毛焰的艺术体现了一个时代悠远而真实的整体面貌。

1995年前后，毛焰的绘画开始从常规的肖像画尺寸转向画面安静的小画，作品中张狂的火焰色、暖褐色逐渐被更冷静的灰色渗透，隐藏在画面的底子里。

20世纪90年代末，他开始以卢森堡留学生托马斯为模特，一画10年。如今，这个系列依然在延续。托马斯的稳定形象，使毛焰获得了一个不断深化绘画方式的途径，在一个熟悉的符号中，艺术家获得了一种古典情愫的安全感。近年来，一系列向戈雅、德拉克洛瓦等大师致敬的人像及静物作品，奠定了毛焰艺术生涯的另一个高度，而女性人体肖像的创作，亦体现出艺术家探索的全新方向。

毛焰探讨的不是“肖像”的意义，而是“肖像画”的意义，是借用人物的轮廓和动作，来完成线条、颜色、构图的实体化，是在写实主义的框架下，探讨深幽微妙的人类精神世界。

此次毛焰个展，除却艺术家自90年代末开始创作的《托马斯》肖像新作外，其大尺幅女人体创作首次展出。其中，《椅子上的小魔女》与《微胖的裸女》通过同一地点的椅子，描绘出一个模特儿的撩人神态以及另一胖女人的团缩形象。此外，毛焰也展出《献给戈雅的鱼头》等动物头像作品，以此向对其影响颇深的西班牙艺术大家戈雅致敬。

灰色调、敏感的造型以及斑驳的笔触，使毛焰的作品无论在自然光下还是展厅里，都不会丢失画面的细节和生动。在此展览，我们又看到艺术家令人赞叹的画面掌控力与罕见才华，并以此期待他的更新探索。