演员表演时“忘我”的分寸

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇演员表演时“忘我”的分寸范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

摘 要：本篇论文从自身实际经验出发，详细描述了专业演员在演出过程中遇到的关于表演分寸把握的问题及其解决方法。鉴于演员在表演过程中会由于过分投入而使情绪失控达到过分忘我的状态，而无法把握 “第一自我”（演员）和“第二自我”（角色）之间的转换所导致的演出上的失误或是导致演出效果不理想的问题，给出了具体实例进行详细分析，并且对此类问题提出了切实可行的解决方案。

关键词：分寸；忘我；控制力

中图分类号：J912 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）08-0076-01

我之所以要谈演员表演时“忘我”分寸的把握，是因为我在这几年的学习过程中，通过自己亲身参与排练，以及观看一些话剧演出，使我意识到演员在表演时分寸的把握至关重要，而这种“分寸”不是简单的肢体动作力度大小的控制，或是台词语气强弱的控制。而是从演员自身内心情感出发，由演员自身内心情感去控制的舞台表演分寸，以及即兴表演的分寸把握，如果不是由内心情感出发的控制，就变成了纯粹的对外在表现的控制，这样呈现出来的表演岂不是又成了不折不扣的表现派表演。

演员表演时“忘我”分寸的把握之所以重要，是因为我发现，也正如很多表演艺术家们所讲的一样，太过“忘我”的表演会使演出失去美感，会忽略观众以及搭档的反应从而影响整部戏的节奏和观赏效果，可能会使得演员所饰演的这个角色脱离原本的设定，也有可能使得观众在欣赏时跳戏，从而影响整个演出的效果。下面我就用具体的几个实例来谈一下演员表演时“忘我”的分寸，以及关于如何处理这个“分寸”的一些意见。

梁伯龙老师说过:“演员在其创作的过程中，自始至终都存在着两个自我，即第一自我(演员)与第二自我(角色)。”任何一个演员在表演时都不可能做到完全的“忘我”，即忘记“第一自我”。我们演员要做的就是如何把第一自我与第二自我完美的统一，同时让第一自我去带动，支配第二自我。

曾经我的一名同学在排演一部由外国影视剧改编的片段时，片段的最后达到了整部戏的高潮。男主人公已经完全进入了角色的内心状态，濒临崩溃的边缘，所有的观众也都被带入到了故事的氛围情境当中。而当女主人公拿着刀要自杀时，男主人公冲过去夺下女主人公手中的刀，狠狠的扔到了地上，就是这一扔过后的几秒钟，原本安静的剧场开始躁动，并开始有哄笑声，因为男主人公把这把道具刀准准的扎在了地板上，顿时，男主人公的形象变成了小李飞刀。这也影响了两位演员的表演，更使整个演出效果大打折扣。后来通过录像和演员的口述我们得知，更为惊心动魄的是，那把刀扎在地板上的位置离女主人公的脚只有几厘米。我们可以想象，如果当时真的是直接扎在女主人公的脚上，后果可想而知，不仅会使演出无法正常进行，女演员还会受到严重的伤害。

分析男演员出现的演出事故，我们可以发现，男演员自始至终都在角色的状态和情绪里面，只是故事最后达到高潮时男演员的情绪和内心太过投入，达到了不该有的“忘我”状态，也就是他的第一自我对第二自我失去了应有的控制。所以在做扔刀子那个动作时，男演员已经忘记了之前在排演时设计的动作，而是完全任由自己情绪支配，所以导致动作变形，差一点酿成大祸。同时，还会让我们觉得，那个时候，台上的不是那个角色，而是那个演员自己，是他自己在宣泄自己的情绪，让演出有失真的感觉。由此可见，演员表演时对“分寸”的把握显得尤为重要。

正如表现派代表人物，法国著名演员哥格兰曾明确指出演员在进行人物形象的创作时存在着两个“自我”，并说道:演员应当具有双重性，他的一部分自我是表演者，即操纵者，另一部分组我是他操纵的工具。从这句话我们可以看出，演员的一部分自我是操纵者，这是一个前提，如果这个操纵者，失去了控制和操纵能力，那么他的另一半，这个工具就可能会不按照正常程序工作，也就有可能出现表演的失控。

“演员从分析，研究，想象和体验，以及改造，直到最后去表演角色都必然是在演员的控制下进行的。完全的忘我是不可能的，也是不正确的。事实上演员表演时即使是在最激情的瞬间，也不可能完全地“忘我”。在舞台上表演时，他(她)还会感受到观众的反应。”这是梁伯龙老师和李月老师做过的阐述。看到这段话，我不禁回想起自己以前在北京的一次话剧演出。

那部戏的高潮是在结尾，要求我们演员在最后，完成一次最激烈的爆发，我的情绪也已经达到了至高点。台词都是裸的对现实社会阴暗面的强有力的讽刺和批判，每一句话都想箭一样深深地扎在我的心上。然而一句台词的功夫，就瞬间触动了自己，以至于我的泪水顷刻间就流了出来，声音开始哽咽，鼻涕和眼泪导致我无法正常说出台词，急促呼吸和抽搐下我急迫的遮掩着自己的丑态。强忍着完成了一句台词，发现已经有力不从心的感觉。就在这时，我跳戏了，我可以感觉得到，观众也在为我的“激动”担心，我努力告诉自己：这是演出，不是一个人在房间里嚎啕大哭，必须马上控制情绪，保证演出的顺利进行。直到最后剧终收光，我的情绪和状态都像被拴在一根扯得很紧的弦上，随时都有可能绷断。当收光回到幕后在等待谢幕的那段时间里，我彻底瓦解了，哭的失去了自我控制的能力，因为刚才说过的台词还在深深的刺激着我，我把刚才在舞台上压制住了的情绪统统都释放了出来，在搭档和工作人员的极力安抚下才逐渐平静下来。

后来，我看到梁伯龙老师和李月老师这样说过:“真正优秀的演员是在有意识地或者是在意识的深层清醒地主宰着自己的创作。”我回忆当时的场景，觉得自己似乎有那么一段时间，是失去理智，失去控制的，台词，调度等等虽然记得很清晰，但我完全是在失去意识的状态下表演的。也许那已经不是表演，而是我以角色的身份在自我宣泄情感，一种歇斯底里。所以才会出现那样的演出状况。演员的情感应该参与表演的创作之中去，但情感应该是有节制的，受演员约束的。

下面我来谈一下，在表演时容易走入过分“忘我”状态――表演控制能力不足的同学，或者演员，可以从哪些方面改善，进而提高演出质量。

首先，我们应当从理论出发，重新的，认真的对与之相关的理论知识进行一次学习和体会，然后把自己关于这方面的知识结构(包括体验与体现，演员与角色的关系，表演控制力等等)进行一次全新的梳理。要从理论知识上对表演时的“忘我”学习和理解透彻。

其次，平时在排练时对自己这方面的问题要格外留心，积极主动的和身边的同学，搭档，老师，导演，观众等进行交流，多听取他们的意见，听听他们的感受和看法，和身边的人形成一种良性合作关系。

然后，要提前，以及在排练中多对剧本进行分析，把自己在表演时容易走入极端“忘我”情绪的部分标注出来，予以强调。然后把这些部分的合理表演“分寸”和自己犯过的，以及可能会犯的极端“忘我”的表演错误反复多次的进行比较和体会，要让合理的表演“分寸”在自己内心深处扎根，从认识上就要抵制不正确的表演“分寸”，从而避免排演时可能会出现的状况。

最后，在演出时，注意与搭档的交流，因为聪明的演员会巧妙的运用合理的方式，把已经沉浸在自己的"表演世界"里的搭档拉回来。这时候，就需要我们和搭档的交流是充分的，并且能够及时理解搭档传递给你的信息，能感受得到，更要能做出合理的反应。从而让演出回归正轨。

以上是我根据自己的切身经历，所谈的关于表演时“忘我”的分寸的一些浅薄看法。正如梁伯龙老师和李月老师所说的那样:“演员在创作中一方面始终清醒地把握与控制着自己的人物的创造；另一方面又必须是全身心地投入，包括自己情感的投入。”我也希望我们每一位从事并且热爱表演的朋友们，能够在每一次创作中都全身心的投入，并能在每一次演出中对舞台和角色的掌控得心应手，更能对自己表演“的分寸”拿捏的游刃有余。

参考文献：

[1]梁伯龙，李月.戏剧表演基础[M].文化艺术出版社，2002.

[2]哥格兰.演员的双重人格[M].上海文艺出版社，1961.

[3]亨利・欧文.表演的艺术[M].上海文艺出版社，1961.