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在于高职艺术设计教学的思考

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摘要:本文从培养具有“创造性思维”和“创造性实践能力”人才的角度,探讨作为高等职业教育组成部分的高职艺术设计教育如何适应现代社会人才培养观的需要,怎样才能符合现代社会对人才素质培养的要求。提出在高等职业技术教育背景下如何摆脱高等教育的传统教学模式,与高等职业教育的特点相适应,达到社会化需要对艺术设计人才培养观的总体要求,充分发挥高等职业技术教育作为高等教育的一个组成部分的重要性。

关键词:高职;艺术设计教育;单元教学;课题教学

中图分类号:G71文献标识码:B

随着我国高等教育的规模扩张,高等职业教育也得到了迅速地发展,特别是全国职业教育工作会议以后,高等职业教育更是成为我国高等教育发展战略中的重要组成部分。作为职业教育的一个不可缺少的组成部分的艺术设计教育也日益受到了人们广泛的关注。

然而,纵观我国的高等职业教育背景下的艺术设计教育,如何摆脱普通高等教育的教学模式,与“社会化”、“科学化”的高等职业教育的特点相适应,与现代工商业,以及现代社会发展相适应,以达到社会适应性对高等职业教育所提出的人才培养观的要求。本文拟从以下几个方面进行探讨。

一、转变传统教学理念

我国现行的艺术设计教育体系致命的弱点是过分受到一般美术教育体制的影响,尽管近些年有些变化,但是也未能从根本上解决设计与社会、与人、与工商业的密切关系,反映在高等职业教育层面上更没有摆脱这种教学的观念。我国的高职院校大多数是由中专学校或专科学校、教育学院改制而成,教学中或多或少地都带有过去办学的痕迹和教学理念,艺术设计教育也基本如此,生搬硬套一般美术教育的课程教学模式,基础课基本按照绘画专业的体系,素描,色彩,加上三大构成和各专业的设计课程以及计算机应用软件的学习,无论是什么专业,学制的长与短。简单地把绘画教学的体系应用到不同专业的设计教学系统里。教学过程也是和一般的专业课程教学一样以单元教学的形式,按章节来完成教学内容。我们都知道设计教学是以市场为背景具有很强的目的性和企图的。“设计”(英文Design)就字面上解释,是“设想”和“计划”的意思。设想,指人类对自己所从事的实践活动的预期目的和结果的认识和遐想;计划,则是为达到一定的目标而打算采取的方法和步骤。由此可见,设计便是人类依照自己的要求改造客观世界的、自觉地、创造性劳动过程的第一步,是人类以自己时代所能获得的经验为基础,把创造新事物的活动推向前所未有的新阶段的一种高级思维活动。所以艺术设计教育,不但要教给学生技法、艺术表达的手段,更要教给学生思考和创造,不能只强调技术上的指导,而忽视意识和观念的引导。随着传统的纸、笔、圆规已被键盘、鼠标被数码科技所替代,复杂的运算、精密的制图以及所有的表现技巧已经变得非常轻松,表现力变得越来越丰富。面对着这样一种变化,我们要重新审视艺术设计教育研究确立怎样的评价体系。我想如果只是强调计算机技巧,把过多地课时花在软件的学习上,这样必然会吞噬学生的思想,使之堕于思考。技术上再精湛,充其量也只是一个制作者、熟练工。作为培养新时代优秀设计师的高等院校不能等同于社会上的电脑培训学校,完善想法远比更新手段更重要,教会学生一种思考问题的方法与学习的能力,比教技法更重要。决不能让过多的技术问题困扰我们,阻塞我们的设计思维,如果把更多的精力和时间用在软件技术的学习上,这是本末倒置的,是远没有必要的;而把全因素的素描、色彩作为设计专业的基础课也是非常令人担忧的,与迅速发展的设计教育事业大步相称。因此我们必须要转变艺术设计教育教学的观念,改变艺术设计教学的内容和教学方法,否则,提高艺术设计教学水平,造就高水平的应用型人才就难以成为现实。

二、由单元教学走向课题教学

我们现行的教学形式,一般都是采取单元授课形式。这种教学形式运用在大学教育中,尤其是运用在艺术设计专业教学里,显然存在很多不足。艺术设计是艺术、科学和技术的结合,也是哲学、社会学、美学、文化等的交融,它具有集成性和跨学科等特点,同时又是实用性非常强的一门学科。艺术设计教育由理论到实训不是孤立存在的,各部分内容都是相辅相成的一种密切的关系。对于任何一个设计项目的完成仅有一个知识点是远远不够的,要有多个知识体系要素、视觉审美要素和技术表达要素做背后的支撑,否则是无法实现理想的设计的,教学中就要求老师要有较高的综合素质,而且专业理论能够综合运用。

艺术设计课程有着其自身鲜明的教学特点:目的性明确、实践性强、涉及知识面较广、与市场联系紧密。每一不同的教学内容都是相辅相成的,有时会涉及到同一个知识点和设计要素、形式法则等。传统的单元制教学割裂了课程之间的联系,学生难以整体把握学科知识体系,造成综合运用能力下降,学习效率下降。时代在变化设计观也在变化,作为艺术设计教学观念也应该顺应时代的要求,顺应高职教育特点的要求,更新教学观念和单元教学的形式,每单元过于独立显然是不科学的,运用课题教学对学生进行能力的培养以及知识的灌输,与市场接轨我认为对当今高职院校艺术设计教育教学不失为一很好的选择。

三、课题教学的意义

艺术设计专业课题教学是指在教学活动中围绕该学科理论体系,结合具体的教学目的,通过对相关课题的分析、研究、实践,让学生在掌握该课题基本理论知识的基础上具备用理论知识解决实际问题的能力的一种教学手段。艺术设计学科和其他的美术学相关学科不同,它是一门既具有实用价值,又具有审美价值的科学,不仅要求学生具有较高的相关文化知识体系、专业理论知识体系,又要求学生具有很强的社会适应性和实际操作能力。如果在实践教学的过程中只注重理论的阐述或盲目的加强理论深度,势必会造成理论与实践脱节,并且学生对理论知识的遗忘也会提前。因此,在实践艺术设计教学中引入课题教学对于提高学生学习的主动性、培养学生分析问题、解决问题的能力具有不可低估的作用。通过多年来的课题教学的体会,学生围绕课题探讨、研究,通过自学或讨论、调查、分析的方式解决完成课题过程中所遇到的问题,变被动学习为主动学习,使学生为解决问题而主动学习相关知识技法,不仅针对性强,而且学习目的明确,同时透过具体课题的研究与设计也掌握了应该掌握的知识,增强了学习的兴趣,也提高了学习效率。

四、课题教学的客观条件

艺术设计课题教学的客观条件就是指实施课题教学所必备的专业基本知识、课题素材、所有可能涉及的问题以及解决问题的方法、所要达到的目的等因素的总和。它是进行课题教学的前提和基础,包括专业理论基础、课题素材、实践操作、评价体系等要素。

1、专业理论基础要素

所谓专业理论基础要素是指在该课题教学中必然要涉及并要求学生掌握的理论知识,包括该学科的基本观点、基本表达方法、实用价值等方面。基础理论要素是课题教学的前提条件,也是课题教学的核心和中心环节,课题教学的目的就是要通过课题的探讨、研究使学生系统掌握并灵活运用该学科理论知识。缺乏专业理论指导的课题教学和实践如无本之木、无源之水,学生可能对某一具体的设计项目完成了,而要碰到类似的内容却又束手无策,不能举一反三,会造成学生“一叶障目”,很难触类旁通。艺术设计学科的任何一门专业课程都有其自身的特点,基础理论的把握要做到系统性、科学性,要做到与市场接轨。

2、课题素材要素

课题素材是建立在对该学科理论知识整体把握的基础上的,提供具体的能够借以进一步从应用角度阐明学科理论知识的教学内容。课题教学效果的好坏主要取决于课题素材设计的好坏。课题素材对引导和推动学生的思路朝着正确的方向发展,对拓宽学生思考问题的范围都有积极的作用。当然课题素材的选择要具有合理性、典型性、代表性和综合性。在一个课题的训练中,综合运用设计学科的相关知识,甚至科学、人文、政治、历史、经济等学科知识,才能圆满地完成教学任务。通过具体的课题设计教学,激发学生主动思考问题以及创造性思维的能力,让每一个同学都能在一种很放松的心态下,有目的地完成学习,课题要素也是学生完成学习任务的必要保证。

3、实践实训要素

艺术设计课程课题教学的客观要素的再一层次内容是实践实训要素。艺术设计课程实践实训要素,旨在基础理论的指导下、组织课题素材的基础上根据相关理论和课题完成学科实践实训。设计学科实践实训问题的提出一定要有针对性,不能闭门造车,也就是把所提出的相关问题与己经学过的基础理论知识结合起来,把教学与市场结合起来。同时要注意实践实训问题的难度要适宜,对学生的要求也不能太高,否则会挫伤学生学习的积极性,也会让他们失去学习的兴趣,尽可能做到实践实训难易适度、科学合理,让学生的作业实践变得有趣,在一种游戏的心态下完成实践实训工作,教学活动也会收到事半功倍的效果。

五、结语

总之,艺术设计学科是一门具有理论性、艺术性、科学性和实践性都很强的学科,课题教学设计应尽可能给学生已足够的发展与想象的空间,实践实训上要打破习惯性的思维与表达形式。实现由传统的“被动灌输型”教学向“主动探索型”教学转变,激发学生的创造性思维,极大限度培养学生的创造能力

加强高等职业教育的艺术设计教育的课程教育教学改革,这是现代社会对人的基本素质的要求,是社会文化大环境的需要,也是现代人才培养观的需要。探索符合高等职业教育规律和教育特征的艺术设计教育模式势在必行。