感性极简主义

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极简主义源自现代主义盛行的那个年代。而发源地则是以严谨和理性著称的德国。直到现在，造型简约、以功能为先导的现代主义仍然对建筑和产品设计有着深远的影响。但在热情似火的南欧意大利，却也有一位极简主义设计大师，PIERO LISSONI（皮埃尔·里梭尼）熔合了激情和冷静、感性与理性之间的矛盾，创造出了独特的设计风格。

PIERO LISSONI（皮埃尔·里梭尼）1956年生于意大利北部的布里安扎，成长于设计界英雄马可·扎努索（MARCO ZANUSO）、艾托瑞·索特萨斯（ETTORE SOTTSASS）、威可·马吉斯崔蒂（VICOMAGISTRETTI）的全盛时期，因而得到不少启发。1985年他在米兰理工大学得到建筑学位，次年便成立了LISSONI工作室。此后在著名家具公司BOFFI担任设计师及艺术总监，后来又与尼可莱塔·卡尼斯（NICOLETTA CANESI）合作创办工作室GRAPHX。除了同年开始合作的第一家厨具厂商BOFFI之外，里梭尼合作过的厂商的名录几乎已等同于米兰国际家具展的厂商名册。他传承了来自老师阿切勒·卡斯蒂格利奥尼（ACHILLE CASTIGLIONI）那种丰富的好奇心与冒险性格，擅长以极简的设计语汇，打造别具诗意的风格情调，在比例与材料上充分的发挥，许多作品正巧符合了当代奢华品牌的逻辑，也让他搭上了意大利设计家具全球化的热潮。作为当代意大利设计界的重要代表人物之一，他的作品范围包含平面、家具、展场、室内、建筑，甚至是游艇设计，几乎涵盖了所有的设计领域。

激情生活理性设计

许多人对于意大利半岛的印象，或许是美味的PASTA、超跑的嘶吼声、拜占庭教堂的古老圣像，甚至是红遍全球的电影《罗马假日》。这些文化现象的本源、对于人文的关注，更多是来自于文艺复兴的影响。极简主义兴盛始于20世纪60年代，强调褪去文饰、以设计品最初之样貌示于人前。它的影响扩及艺术、设计、建筑，甚至文学等多方面。然而，当极简主义到达过度追求的境地时，不免丧失几分人情味。时至今日，极简设计虽然依旧可以称作建筑与设计两大领域中的主流风格，但许多设计师对于人性需求、人文思维的反思，越来越多地渗透到极简主义的作品与意念中，让人感觉到温暖。生长于米兰的里梭尼，作品之中依旧可以看见这座城市对他的影响，位于意大利北方的米兰，交融了北方瑞士的冷冽与南方意大利的热情，让他的作品中，除了饶富诗意的线条质感外，更带有一丝清冷气息。

作为著名的极简主义设计师，他承认简单的风格、简单的生活只是他给公众留下的印象。事实上他并不是个简单的人，看起来简单也并不容易做到。对里梭尼来说，简单就是复杂，两者是统一的。无论是设计一个勺子还是一座大厦，他都一直坚持生活化、人文主义的设计观。他只不过是通过极简主义这个载体，让设计过程得以简化。简单并非绝对的删除，简单的背后其实更需要从人性需求出发，要考虑到居家情境及使用者，任何家具都是居家的一份子。想象一下，当你购入一张桌子、一张沙发，开始在桌上用餐或发呆、小狗跃上沙发陪你一起看电视，这是一件家具真正拥有生命的开始。这才是你的家、你的真实生活、你的人生缩影。极简主义的实践场归根结底是在家里，而不是在展示间的投射灯下。

里梭尼的极简主义，与冷漠无关，充满了现代主义经典的线条，但也有大胆的色彩。这种风格带有十足南欧人的标准个性，他们总能在混乱中找出一种细腻，且从未放弃对生命的热情。就像大部分意大利设计一样，总以诱人的线条与色彩，冷静描绘活在当下的种种热情。很矛盾，却也同时令人无限着迷。

全方位建筑师

与其被称为设计师，他更喜欢将自己定义为“全方位的建筑师”，皮埃尔·里梭尼精通设计领域的各科范围，从工业设计、制图、艺术总监到建筑和室内工程，如酒店，私人住宅，展厅，商店和游艇等。跨界对于在意大利成长的设计师来说，是一种传统，这样的习惯从学生时代就已开始了，当时的基础课程就已经包括各个设计门类。如今的里梭尼要关注从设计概念成形到最终展示的整个过程，无论是人员招聘、产品展示、摄影还是其他，哪个环节都少不了他的身影。正是对过程的全情投入，促使里梭尼于2010年5月创办了BYLISSONI，这是集策略、设计和项目管理于一身的公司，为全世界的客户提供一站式、个性化家居解决方案。目前里梭尼的工作室包括70余人组成的建筑师，制图师和工业设计师团队，他本人担任着多家家具公司的创意总监，同时还为美国的服装设计公司提供企业形象设计。

在从事建筑或是产品设计时，两者的设计语言对他来说是一种相同的“编码”。这就像是DNA，不论这件作品的躯体是大如建筑或是小如单椅，它们骨子里还是拥有相同的基因。而这里所谓的DNA，便是从复杂到简化这两者之间寻得的平衡点，这种基因在加入产品中时，要抱着审慎负责的态度。里梭尼认为，如果一栋房子住起来不能让人放松，一张椅子坐起来不能令人舒适，那么该负最大责任的人是设计师，而不是他人。相比颜色、趋势和摆设这些表面上的设计，他更关心空间和整体的设计理念。用包豪斯的观念来解释，家具只不过是一种“微型建筑”，不管设计汤匙或城市，里梭尼使用的都是建筑师的概念，而非设计的概念。一切和生活空间的关系，都是建筑。

里梭尼的跨界，还表现在他的不安于室。他在意大利成长并取得了现在的地位，但从来没有打算仅仅留在那里。在法国巴黎，他设计了波菲（BOFFI）、卡茜娜（CASSINA）、MATTEOGRASSI的商品陈列室；在瑞士苏黎世附近，里梭尼翻新T20世纪70年代的饭店AL PORTO，并与CAPPELLINI家具品牌合作设计银行营业厅和客房；在土耳其伊斯坦布尔，他为BENTLEY饭店进行的室内设计，他将极简风格和意大利风格融入到了土耳其的异国情调之中。他可以在纽约设计超高层大楼，也可以躲在德国的某个小镇上设计一把椅子或是一口锅。他跟随项目而设立的工作室分支机构遍及莫斯科、特拉维夫、曼谷和凯科斯群岛。他在亚洲区域的设计始于1991年为日本神户高岛屋购物中心所做的制图。在上海，他设计的SPAZIO ITALIA商店已在2002年开业。