杨昌忠 捕捉最真实的“冠军相”

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他是中国最著名的体育摄影记者，他拍摄过近千名世界冠军，他相信器材，更相信自已，他说，体育摄影应当艺术化

那些凌空飞跃，那些激情爆发，那些挺胸冲刺……体育赛场上的种种精彩瞬间，被杨昌忠一一捕捉。许海峰的凝神静思，邓亚萍的虎虎杀气，伏明霞的一丝不苟……，几百位世界冠军的竞技风采，在杨昌忠的镜头中凝固。

杨昌忠，是中国最著名的体育摄影记者。建国六十多年来，中国体育摄影在国际体育界举办的大赛中，获得过七次世界大奖，杨昌忠独揽四个，占据半壁江山。1995年，获得中国体育摄影最高奖――五环金像奖。2002年，被中国体育摄影学会授予“中国体育摄影特别贡献奖”。其摄影作品获奖次数更是不计其数。

用照片展现世界冠军风采

自1966年在炮兵部队从事专职摄影工作始，杨昌忠一直没有离开过照相机。他站在摄影机背后，观察，捕捉，记录，在他的摄影机中，照相已不仅仅是某一个瞬间的捕捉，更有着各色人生的跌宕起伏。他的照片看似是赛场上某个精彩瞬间，实则是一个人的性情展现和生命轨迹。

杨昌忠彷佛特别愿意捕捉那些生活中的高浓度的沸点时刻。在他的照片中，常常可以嗅到一种饱满的情绪，好似穿透天空中的一道道闪电，劈刺刺的声响直击人心。早期在军营中抓拍的渗汗的炮手如是，从事体育摄影后抓拍的冠军夺冠瞬间如是，甚至即便是许海峰静默的侧影，排球队员们沮丧的身影也同样如此。他愿意透过人物，去探索人物的内心。人都是有气场的，杨昌忠的摄影，便是将照相机前人物的气场传递出去。

“我不愿意摄影师只做匠人的工作。”杨昌忠说。杨昌忠所谓的“匠人的工作”，是指那种体育摄影中的固定模式：拍赛跑，拍终点撞线；拍篮球，则是框下跳投；拍跳高，则飞跃横杆，拍足球，则门前争夺，永远是千人一面。这些是体育摄影公认的程序化操作，按照这个套路，永远不会出错，但是，也很难出彩，杨昌忠看多了，想的是，怎样能拍出一种体育精神，一种人性之美？他觉得，这些也应该呈现在照片上。体育摄影，不应该是简单的写实和抓拍，还应该透过现象看本质。那种本质，包含着运动精神，内心世界，甚至可能是滔滔的人生。

他开始寻找这种运动本质，在拍摄前，他习惯于拿出纸和笔，记下自己心中闪现的火花，并寻求火花迸射的可能性。

于是，他会在众人围观的焦点中轻轻后撤，他要看到焦点更远的半径。如果有可能，尽可能地去争取这种可能，他会与摄影对象有简短的交流，做一些文字记者的案头工作，“和拍摄对象聊天挺重要的，你能在很短的时间内知道他的性格特点，也就能抓到更贴近真实的照片。”杨昌忠说。

一个简单的例子，1987年，北京举行国际健牌台球大赛，世界头号种子选手史蒂夫•戴维斯首次来中国参赛，引起台球界的轰动。怎样才能表现出这位世界明星的风采，杨昌忠查阅了大量反映台球运动员风貌的照片，但又找不到感觉，于是，他想在比赛前会一会戴维斯，第一次约，对方太忙，没时间见，杨昌忠没有放弃，他通过朋友找到史蒂夫的翻译，在翻译的大力帮助下，杨昌忠终于见到了史蒂夫本人，在这次会面中，史蒂夫告诉杨昌忠，台球的击打式的成功仅仅是表面现象，而成功的实质反映在观察，思考，判断和决心等诸多方面。杨昌忠心中有了底，在以后几天的赛场上，杨昌忠一直端着相机，捕捉戴维斯在打球过程中的沉思冥想。整整三天半，他终于拍到了《世界冠军的难处》这张照片。

这张照片中没有台球选手一贯的击打动作，唯有戴维斯一幅抓耳挠腮，举棋不定的思考画面。当戴维斯再次来华比赛，杨昌忠当面送上这张照片，戴维斯先是一愣，继而大加赞赏，戴维斯认为，这是他本人多年台球生涯最直观生动的写照，也是台球竞赛的经典之作。

这张照片也在摄影界引起一阵旋风，获得国内外16项大奖，其中一项是1987年世界最佳体育摄影作品奖，还被收录在当年的国际体育摄影年鉴。

杨昌忠和邓亚萍有过多次交谈，在聊天中，他感受最深的是邓亚萍身上那种舍我其谁的霸气，邓亚萍也曾多次和他说过：“乒乓球比赛是一个既要比技术，又要比心理素质的综合性较量，赛场上，只要有压倒对方的豪情壮志，就会全面发挥出自己的竞技水平，最终战胜对手，夺取冠军。”

杨昌忠琢磨着邓亚萍的话，如何拍好邓亚萍？是拍她左突右挡的灵敏，还是拍摄她伺机等待对方搏杀的专注？杨昌忠都轻轻地在心中否定了。1995年5月，第43届世界乒乓球锦标赛在天津举行，杨昌忠前往观战，邓亚萍蓄势待发，势要拿下此次锦标赛冠军，实现全部女单冠军大满贯的梦想。在此次锦标赛中，邓亚萍斗志昂扬，抽杀凶狠，每每在打出好球后，就会挥拳呐喊。杨昌忠一直在摄影机后面眼睛一眨不眨地盯着邓亚萍，他觉得，邓亚萍的情绪还有更高的时刻，终于，冠亚军争夺战，邓亚萍经过奋力搏杀，取得了最后胜利，邓亚萍气势昂扬的镜头被杨昌忠瞬间捕获。那张照片迅速广泛传播，成为邓亚萍乒乓球之战的经典之作，如今，国人每每想起邓亚萍，都会想到邓亚萍气势昂扬的精彩瞬间。

相比机器，更相信自己

在摄影界，最难的便是做体育摄影，体育摄影重在抓拍，摄影界也倍加推崇“抓拍”。日本摄影评论家重森泓淹先生曾经说过：“抓拍手法就是要求我们在眼前司空见惯的客观世界中，把原先未曾意识到的东西显示出来的一种方法。”从这个意义上说，杨昌忠所从事的体育摄影，不仅仅是一种记录，更是一种发现。

做体育记者累，需要常年将那些作战工具背负在身，做长途跋涉的旅行。出差是家常便饭，出差后不能按点回家也是常事。1996年美国亚特兰大奥运会的摄影经历，也是杨昌忠记者生涯中最累的一次，但是也是最有收获的一次，在去之前，他就给自己设定了目标，那就是不丢弃中国运动员任何一个能够夺取金牌的项目。他在去之前做足了功课，仔细分析哪些赛事会成为经典，哪些赛事有可能会爆出冷门。他为了不丢弃任何一个有亮点的比赛，扛着几十斤重的相机连轴转，每天睡觉时间不足四个小时，睡觉没时间，吃饭没时间，所有的时间都用来赶赛场，拍照片。十几天时间内，没有给自己放过一天假。就是在这样高强度的工作负荷下，他完成了自己预先为自己设定的目标，现场抓拍了中国全部的16位冠军夺金瞬间。

从事体育摄影几十年来，在他的镜头下，收录了九百多位世界冠军的照片，最重要的是，这些照片绝大部分都是在赛场抓拍的。

常常有人问他：“你现在用的摄影器材是什么？”杨昌忠总是不知怎么回答。他没有什么特殊的偏好，对于摄影器材，他要求也不高。“我觉得，如果没有场地距离的限制，什么样的机器，也不是特别重要。”杨昌忠说：“相比较机器，我更相信我自己。”

这不是他自负，这是多年实战经验的总结。有一个例子，1983年，第三届全运会男子跳高决赛，在拍摄朱建华跳高破记录的那场比赛时，很多同行都拿了自动挡机器，为的是不放过任何一个点，因为在翻身跳跃的那一瞬，可能就在那零点零几秒的一点，怎么能抓到这个点，很多人选择自动挡，就像机关枪“当当当”打过去一样，无数发子弹中总有一发能打到目标。杨昌忠并不这样认为，他在拍摄那一瞬间，把自动挡关闭了，将手放在快门上，等待着最关键的那一瞬，当朱建华开始飞身翻越，将要跃上横杆时，他快速，准确地按下快门。朱建华跃身过杠经典瞬间的画面便被永远定格。这需要摄影师大胆，判断准确，经验丰富，杨昌忠都做到了。

1998年，英国飞车王子埃迪飞跃长城，杨昌忠去现场拍摄，这一次，他仍然选择手动挡，在关键时刻，他永远选择手动，他相信，自己能够用M挡快门捉住那一瞬。

体育摄影艺术化

“体育摄影不仅仅是一项体力活，更是一个脑力活，摄影要动脑。”这是杨昌忠常常说的，“功夫在诗外，这句话也同样适用于摄影。摄影不单单需要有美学理论，还要有文学功底。”这是杨昌忠的摄影观。

1997年秋，在清华大学文化艺术中心，杨昌忠体育摄影展隆重开幕。原国家体委主任伍绍祖评价杨昌忠的作品：“体育的艺术，艺术的体育。”原《人民日报》总编辑，中国新闻摄影学会会长范敬宜为影展题辞：“游龙惊鸿，美尽其中。”中国文联党组书记高占祥评价为：“瞬间千姿现，一镜万春美。”许海峰、邓亚萍、王义夫、伏明霞等这些曾经活跃在他镜头前的明星们一同前来参加开幕展，一百多幅摄影作品，几十位世界冠军，济济一堂。照片上的人与照片下的人相映成趣，逝去的岁月与当下的瞬间一起出现，静态的照片与动态的人，优美的画面与欢乐的人群，一同丰富了杨昌忠的人生。

有人说，能站在摄影的金字塔尖的人都是大爱大悟者。摄影师，有着“世界的眼睛”美誉。

在杨昌忠的家中，从过道到房间，再到阳台，到处堆满了大大小小的资料箱，用来放照片，他拍摄的照片数以万计。在数码相机没有流行之前，他的照片大都是胶卷的。现在，他开始尝试着将这些胶卷照片翻拍存入电脑，但是他发现这是一项浩大的工程：“如果以我每天处理三百张照片的速度，我要把这些胶卷照片全部保存到电脑上，按照一天三百六十五天算，不给自己一天假期，也需要整整十一年的时间。”杨昌忠算着这笔账，心中感慨万千。那些胶卷，如果连接起来环绕地球，怕也能环绕好多圈吧。