黄晓明 十年雕琢

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他被称为是内地第一英俊小生，

俊朗的外形让他成为很多人心目中的那个“杨过”。

可在他引人注目的外表下却还隐藏着一颗真诚、敏感而又刚毅的内心。

作为一个演员，

尤其是一个被人定位为偶像派的演员，

黄晓明始终希望可以放下外表给他带来的光环和束缚。

科班出生的他，

在岁月的洗礼中已经渐渐学会“放下”。

所谓大器晚成，

只有在一次次的历练中，

才能踏出坚实的脚印，

只有一刀刀地精雕细琢，

才能磨练出厚重的人生。

他深深地感悟到有些东西是不能永久的，

只有从内心散发出来的那股力量才能倚持永恒。

精雕细琢 终成器

他是北京电影学院表演系96届的学生。他出生在山东青岛，是一个地地道道的北方小伙，却带着一丝羞涩的气质，难怪他的女性朋友会评价他：很绅士。1996年进入北京电影学院之前，黄晓明的童年一直收获着可爱漂亮的外表带给他的荣耀与快乐。在幸福的童年生活里，他始终是身边人关注的焦点。他曾经被邻居的叔叔阿姨们亲昵地叫做“女婿”，他笑言：“院子里的叔叔阿姨都想把自己的女儿嫁给我”。这对于童年的黄晓明实在是一个令他高兴的恭维。在来到北京电影学院之前，黄晓明从未离开家半步。从小被父母宠爱的他，入学的当天还引起了一阵小小的轰动，在老师得知有一位同学竟然有7位家人陪同报到的时候，有些惊讶还有些气愤：“这么大的男孩子竟然如此娇惯！”而在之后的学习和生活中，他留给老师最深刻的印象是“他有点愣愣的，却是一个可以雕琢的木头。他是一个特别真诚的孩子。”回忆当时的情景：老师给他出了这么一个题――表演捉蛐蛐，黄晓明的回答却是：“报告老师，我们青岛没有蛐蛐。”正是这样一个天真少年，终于在2001年，《大汉天子》中因饰演汉武帝而渐渐地走进人们的视线。在这部融入了陈道明、陈莎莉等众多重量级演员的片子里，黄晓明是众星捧月的“大汉天子”，但是在《大汉天子》的媒体见面会上，竟然没有记者向他提过一个问题，受到这样的冷落，对于当时的黄晓明来说已经是家常便饭。谈及那时早已红遍大江南北的同班同学：赵薇，陈坤，身边的人对于黄晓明的沉寂显然有些惋惜。但是，他始终坚持着自己表演的道路，他深刻地了解到，在演艺的道路上，外表的光鲜已不能带给自己更多的优势。只有靠自己的演技与实力才能在这条道路上走得更远。直到2005年，黄晓明完成了《大汉天子》第三部，中间又陆续拍摄了《还珠格格3》、《风流少年唐伯虎》等电视剧。这些都是他演艺路上的成长与历练。到了2006年的《新上海滩》，戏里英俊潇洒、铁骨铮铮、柔情似水又充满万般无奈，在旧上海打拼的许文强给人们留下了深刻的印象，黄晓明在戏里那俊美的造型，冷峻的神态，继周润发之后，又一次俘获了无数观众的心。他坦言：“在翻拍这部戏的时候，心里压力是非常大的，因为熟悉喜爱这部戏的人太多，而周润发又是自己极为欣赏的一位男演员，对他的演技，自己实在是非常佩服。只有在继承前人的基础上，演出自己的特色吧。”

在娱乐圈打拼了10年，黄晓明评价自己对他人的戒心太差。身边的亲人和朋友会对他那过于真诚的性格表示担忧，他会把内心最真实的想法在毫无戒备的环境下表达出来，但是却往往会成为之后别人用来炒作的工具。在这个圈子里， 黄晓明没有太多的绯闻， 别人喜欢用他的身高，用他的外形，用他的演技作为炒作的话题，而他会用很真诚的方式去回应这样的非议。对于自己的演技，他说：“也许是我之前的生活都太过一帆风顺，生活的磨练又太少，对于生活与情感的理解总停留在浅浅的层面上，老师会说我还没有开窍。在北京独自生活的日子里，我开始慢慢体验到生活的万般滋味。此时，我才刚刚有所感悟，我想这就是老师说的‘开窍’吧。那时候对我来说是一个新的开始。人生总是会不断地站在各种新的起点上。”

众星捧月 脱胎换骨

经过《风声》后的黄晓明让我觉得他一下子成熟了。对演戏，他有了新的领悟。在接拍《风声》前，晓明是犹豫的，纠结的，他笑言：“演得好会给人骂，演得不好更会给人骂。因为我饰演的是一位日本军官，如果我演得太坏。走在街上都会招人骂。若是演得不好更会给人骂。这是一定的，因为我是个演员，做不好本职工作当然会招来骂声。这个角色是对一个演员演技的考验。我是一个地地道道的中国人，中日之间的文化本身就存在差异，人们的习惯和神情也是完全不同的，在戏里，我是一个日本军官，拍戏那会儿，我很努力地学习日语，把每一句台词都背得滚瓜烂熟，张嘴就来。在神态举止，包括眼神上都要模仿日本人的样子。并且，这不仅仅是一个平常的日本人，还是一个残酷而冷血的日本军官。我的很多朋友在看了《风声》之后，都对我说，他们看的时候并没有察觉饰演军官武田的就是黄晓明，有些甚至在看到电影一半的时候才察觉到。我觉得这对我而言是一种好的说法。”此时的黄晓明皱着眉，用一种很严肃的神情看着我。这让我觉得现在的他对自己的演技有着很高的期许和要求。

当《风声》在各地获得极佳的票房成绩后，李冰冰、黄晓明等演员都在这部戏里得到了脱胎换骨的历练，让曾经非议过他们的人又重新审视了他们的演技和实力。有人说《风声》中的每一位演员都是在用他们的灵魂在叙述这个故事，一直被定为在偶像派演员的黄晓明终于用自己的坚持和努力打出了一场完美的战役。

2010年对于黄晓明来说是幸运的一年，他等到了与陈凯歌的合作机会。“这次在接拍陈凯歌导演的《赵氏孤儿》时，我是毫不犹豫的。我觉得，这是对我演技的又一次挑战。如果说在《风声》中，我已经试图要放弃自己外形的束缚，想用自己的内心去塑造这个角色的话，在《赵氏孤儿》这部影片中，我觉得自己已经彻彻底底放下了，真正地从内心出发，来饰演韩厥将军这样一位铁血男儿。虽然这个角色的外表已经被破坏得如此不堪。”

在《赵氏孤儿》中，黄晓明扮演大将军韩厥，与葛优有很多对手戏。陈凯歌之所以找他演大将军，主要是史籍中记载“这个将军非常俊美”。但是黄晓明不想继续被外形定性，他在陈凯歌设计的韩厥后半阶段要断臂变颓废的基础上，又让自己“毁容”。谈起拍戏当天的情景：“那天，我的眼睛已经严重发炎了，疼得不得了。但是我必须坚持下去，总不能让整个剧组为了我一个人停止拍摄，拖延进度。所以我也没有告诉任何人。为了外形的逼真，我这个眼睛的妆化了整整2个小时，用专用的伤疤胶一层层地粘上去。最后胶都流到了眼睛里面，又红又肿。这场戏拍了一天，直到最后，导演说收工，我才当晚坐飞机赶到北京的医院治疗。当时诊断下来的结果是‘眼角膜化学性烧伤’。”

让黄晓明困惑的是即便自己已经将外表的束缚放下，在公众的视线里，大家能否去关注他俊朗外表下的内心。我们期待着这部由陈凯歌执导，云集了葛优、王学圻、张丰毅等，戏骨如云的电影里，黄晓明又会带给我们何种不一样的表现？

戏里戏外 真心英雄

在经历了被认为是“中国第一美男”的评价到《风声》里用演技来说话的这十年里，黄晓明也在很努力地让自己转型。谈起一个演员的转型，黄晓明有自己的理解：“从之前一个个俊美的角色到现在“被毁容”的韩厥将军，其实转型与毁容并无直接的联系。

一个演员的演技是需要对生活的历练与领悟而练就的，是需要靠内心去支撑的。不是说你演一个俊美的角色，你就是个花瓶。而你毁个容，你的演技就提高了。这次的“毁容”我只是不想大家让再继续关注到我的外形，这只是一种方式，而不是一个必然的结果。我自己放下的，我希望大家也可以放下。当然，这并不是一个简单的过程。但是我希望可以通过我的努力去实现。”

“我希望以后可以有更多的机会与不同的导演合作。像李安、吴宇森、张艺谋、陈可辛等导演，他们都是我心目中很有个人魅力和特点的导演，他们在各自的作品中都有各自非常鲜明的艺术特色。李安的‘细腻’、吴宇森的‘硬汉’、张艺谋的‘霸气与灵气’，都很深地触动过我。所以我很期待与他们的合作。”十多年来，在黄晓明参演的40多部电影与电视剧里，谈及与他合作的众多女演员，黄晓明说：“在《新上海滩》里，孙俪给我的感觉，虽然她的外表很柔弱，但她却是个很有个性的女演员。在《神雕侠侣》中的刘亦菲非常努力，演戏时，她一丝不苟。而在与李冰冰合作的《风声》中，她让我感觉到一种认真，这种人是非常可贵的。”当被问及他最想合作的女演员时，黄晓明说：“我们正在筹划一场96届同学的纪念表演，我很期待这次与同学们的合作，包括赵薇、陈坤、何琳等同学。”

在前不久闭幕的第江阴大众金鸡百花奖的评选结果出炉后，黄晓明最后因饰演《风声》中的“日本军官武田”获得最佳男主角的提名，与最佳男主角失之交臂。他说道：“演戏与获奖其实就像船与水的关系。演艺的道路上不可能一帆风顺，总要经历风浪，给自己留下点遗憾并不是坏事。挫败才能使人成长，把最好的留到下一次。”

众所周知，在“华谊兄弟”上市后，如今的黄晓明早已身价过亿，相对于国内的很多年轻演员，他的人生又站在了一个更高的起点上。但是对于黄晓明而言，他还是一如既往地用他淡然的心态面对如今的一切：“我还是一个演员，现在，我只想演好每一个角色。如果真的要问我想做点什么事情的话，我想现在，也是将来我一直会坚持下去的一件事情，就是‘公益和慈善’。”但是面对如今走在“公益慈善”这条道路上的演艺圈内人士频频遭到的挫折：李连杰的“壹基金”面临财政危机，章子怡遭遇“诈捐门”事件。黄晓明说：“我觉得最重要是他们做了，我看到他们是真真实实地去做了！这点很重要！面对有些人的无端非议，我真的觉得很无聊，我想问问他们，在非议别人的时候你们自己做了些什么？公益与慈善的这条路不好走，我在乎的只是在这个过程中你做了没有？”

在整个拍摄过程中，他关注着拍摄的每一个细节：从肤色，发型到服装的搭配，跟着音乐的节奏，在镜头前释放自己。