欧洲铁栅门装饰艺术管窥
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门代表着空间的划分与交融，其何时产生已无从考证。明朝陈继儒在《大司马节寰袁公家庙记》中是这样对其定义的：“卜外小宅之西，复筑祠一区，敞而为门，竦而为堂，抱而为阁，翼而为两庑两厢，凡三十余楹”》。除此之外，门也有其抽象的定义，可以指代某一帮派，例如“洪门”、“会道门”，也可以指代某一特定的事件被发现，例如“水门”、“拉链门”等等。门可以指从一个空间到另一空间；从一个关口到另一关口；从一个领域到另一领域。随着文明的进步，门也成为了门内主人身份的象征，于是对门的装饰与设计应运而生。本文所要讲述的是凝聚在欧洲栅格铁门上的工艺美术，打开这扇门我们会从一个侧面看到欧洲工艺美术的发展与变迁；看到过去的艺术在现代的传承；看到功能与审美融合。
1、铁艺的兴起
门代表着空间的划分与交融，其何时产生已无从考证。铁栅门不同于其他的实心门会阻断视觉，铁栅门内的空间与铁门外的空间在视觉上是融合在一起的。在欧洲，城堡下的铁栅门代表着对生命和财产的守护；王室官邸的铁栅门象征着荣耀、权威与敬畏；教堂的铁栅门隔绝了凡土与神域；墓地的铁栅门为逝者带来
平静与安宁。如图1为英国白金汉宫的铁栅门及其门上的皇室装饰纹章。
西方最早的铁器制品是出土于埃及和美索不达米亚的圆形陨铁，这些陨铁距今5500年左右。在那时，铁矿石因其非常稀有，在当时的社会价值一度超越了黄金。与其同时代的美索不达米亚文献对这些东西的描述在美国国会图书馆中被翻译成了英文：“This material， fallen from the heavens， may have had magical powers ascribed to it。”（“这些来自神域天堂的材质，可能凝聚着魔幻般的神力。”）古希腊神话中的“Hephaestus”赫维斯托斯是火神也是锻造之神。传说当他锻造出精良的器具时，每敲打一次铁锤就会伴随着地震与火山喷发。这种对铁器的神圣崇拜一直延续到现在。欧洲许多国家曾规定墓地的门必须使用黑色铁栅门，这除了代表着对死亡的敬畏外，在西方传统文化中认为铁栅门可以为逝者带来平静与安宁，因为铁栅门一方面隔绝了死后世界与
现实世界，另一方面它也代表着这两者之间的联系，至今多数墓地仍旧延续这一传统。如图2是建于1947年的哥特式铁栅门，用于守护国王爱德华四世的墓地。工艺者除了考虑门上的装饰精致、繁复外，当光线倾斜地进入陵寝时，铁栅门的曲线会在墙面上形成新的图案延伸。公元前1000年左右，欧洲相继进入铁器时代，到公元前6世纪，铁器锻造技术传播至欧洲的各个角落。在人类历史上，铁匠仅次于陶匠是最早的工艺美术先行者之一。
2、繁复装饰的产生
早期的铁匠多由奴隶来担当，没有较高的社会地位，这一局面直到欧洲中世纪早期时发生了改变。大量的修道院、教堂建筑的崛起使得社会对具有手工艺制作能力的宗教信徒需求量大增。到中世纪晚期，各个城市已建立了成熟的铁器锻造工业，但宗教对铁的锻造和使用具有严格的法律、法规，所有为宗教制作铁器的工匠们需要在修道院和教堂中学习文学、修辞学、辩证法、算数、几何学、天文学和音乐，以便他们能在符合宗教要求的基础上进行工艺创作。随后，宗教还成立了特定的组织对铁器工艺的制作进行监管，这一组织后演变成现代的行业协会。
到12世纪艺术终于和铁器工艺融为了一体。欧洲保留至今最早的门上铁艺是英格兰约克郡附近的斯蒂森弗利特的圣海伦教堂的门，在这扇门上，铁破天荒地被用来叙述故事，描绘了诺亚方舟、伊甸园的故事，如图3。教会以这种方式向当时识字不多的人们讲述宗教的故事。
发生于14世纪至16世纪的文艺复兴无疑在艺术的表现形式上是具有里程碑意义的。它的兴起是基于欧洲从封建社会转向资本主义社会的大背景之下，人文精神从宗教禁锢思想中得到解放从而形成了新的社会风尚：以理性的代替了绝对的神权。人们从古希腊、古罗马的文化中重新找回人文主义思想，以追求财富和世俗生活取代宗教对欲望的禁锢。于是华丽、繁复、兴荣成为了当时的社会风尚。如图4是建于1689年的汉普顿宫的铁栅门。汉普顿宫是英国新建的第一座巴洛克风格的宫殿。门上描绘了华丽的装饰面具、涡卷、扭茎、徽纹，用于展现宫殿主人的财富、修养和权利。
18世纪是铁艺的黄金时代。在这个时代中，洛可可艺术风格流行于法国、德国和奥地利，洛可可更为轻盈、纤巧的造型图案也被当时的铁栅工艺者所青睐。如图5是梅尔伯格花园中的铁栅亭子。亭子的整体造型和其铁栅门的造型融为一体，其拱顶是铁栅门曲线的延伸，并在顶上汇聚成一个圆形的造型，在天空的映衬下形成黑色的曲线。在随后的维多利亚时期，铁艺的使用就类似于我们现在使用的塑料，渗入社会个各种建筑、庭院之中。
3、凝聚着感性与理性的艺术
铁栅门是融合理性与感性的艺术，是功能与审美交汇。中世纪早期，欧洲社会战乱不断，人们利用在门上钉上铁制横条的方式来加固木门使其更耐撞，以防止异教徒冲入教堂、城堡或某些重要设施。随后，人们发现使用圆弧曲线所固定的门要比使用交叉直线固定的木门更为坚固，因为在将铁锻造成曲线的过程中会增加铁的柔韧性，使得其在承受猛烈撞击时不容易断裂。于是工匠们将固定木门的铁制横条弯成“S”形或“C”形曲线。这种功能上的偶然成为了铁栅装饰曲线的起点。曲线比直线可以有更多的形式和情感，铁栅门除了需要具备坚韧的“理性”外更重要的是装饰审美的“优雅”和“品味”。
随着人们对审美的追求，曲线超越了它的功能，铁匠们更注重由这些弯曲线条所构成的审美特点，并赋予其特定的含义，如图6是圣乔治礼拜堂中的铁门。圣乔治礼拜堂是亨利三世国王于1247年为纪念忏悔者爱德华所建。红彩在当时具有重要的贵族象征意义，而金色的铁艺涂装使得这扇门区别于当时所流行的黑色涂装来表现皇室专属的含义。门上的曲线所描绘的是“生命之树”。工匠使用了铸造技术使得这棵“树”的曲线和叶片能实现完美的重复构成，透过这扇门我们能看到当时欧洲皇室的奢华、富丽。在很长一段时间中，工艺铁栅门都是价格高昂的并且独家订制的。这一局面直到法国人在工业革命的初期发明了高炉铸造技术后发生了改变。人们使用焦炭取代木炭将炉子烧到更高的温度，利用模具浇铸液态铁使得铁栅工艺的大规模生产成为了可能。工业革命使得城市变得异常富裕，不少现代化的铁艺制作企业崛起。其中，最著名的是成立于1759年苏格兰的卡伦公司。它利用铸铁技术生产出各种令人惊叹铁栅工艺，使得平民能以非常实惠的价格拥有优雅的装饰铁栅门。在艺术层面，过去的铁栅门往往是独一无二的，是建筑上最为璀璨的明珠，当铸造技术趋向成熟后，同一建筑上的铁栅造型风格更为统一，能更好地与建筑风格融为一体。工业革命后，欧洲的意识形态通过其铁艺传到世界各地。
4、历史的继承者
在铁栅门上艺术与技术融合在了一起，打开这扇门我们所看到的是铁栅工艺者对个性的渴求、对理想的装饰，我们所看到的是一个时代所追求的美感。当我们需要追溯离我们遥远的、繁荣、富丽的年代时，它就是那个年代的符号。虽然欧式繁复装饰的铁栅门更多的是作为历史的凝聚者而存在，但其所构建的工艺美术元素及其所带来的审美仍将在新的载体上被延续。在广告宣传领域，2005年左右兴起的矢量曲线装饰花纹，其中很多就是沿袭了过去的铁栅装饰花纹。在服装领域，巴洛克、洛可可和维多利亚装饰线条依然形成为成熟的服饰流派。在电影《指环王》中的精灵和罗翰的建筑就大量采用了维多利亚时期的装饰栅格装饰，来表现远古文明的华丽、精致和典雅。铁栅门的功能在现今已不像过去那么重要，但其所开创的装饰风格已融入了西方文明的血液之中，它在今天与未来将继续被传承和发展。