作秀宜有度 口味勿太重

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摘要：最近几年，电视综艺节目百花齐放、丰富多彩，受到观众欢迎。但也不乏一些综合节目品味低俗，口味浓重、走进误区。其表现为：摈弃真实，虚假作秀；恶俗恶搞，肤浅娱乐；编造故事，刻意虚构；评委舌毒，出口伤人。观众林林总总，使综艺节目缺少了“艺”的含量，没有思想营养，造成精神贫瘠。

关键词：电视；综艺节目；误区

中图分类号：G22 文献标识码：A

文章编号：1005-913X（2012）08-0184-02

最近几年，娱乐综艺节目大行其道，成为各台拉动收视的杀手锏。为了博观众一笑，抢夺收视阵地，各电视台可谓八仙过海，各显神通。甚至有的节目频出怪招恶招险招，口味越来越浓重，品味越来越低俗。恶俗炒作之下，使得一些不惜重金打造的综艺节目，在泛娱乐化浪潮中如昙花一现，缺乏持久的生命力。而一些成功上位的综艺节目，虽然收视居高，但却娱乐有余，艺术不足；低俗有余，高雅不足。

笔者观看了多档电视综艺节目，发现在当前的综艺节目创作方面，存在着以下几个误区。

误区之一：摈弃真实，虚假作秀

只要上网搜索一下，就会发现《非诚勿扰》里的很多男女嘉宾，都是节目组找来的“托儿”。像早期节目中的马诺是moko公司的模特，他们上相亲节目的目的绝不单纯，想增加出境率、搏出位的心态，要远远大于想找朋友的想法，甚至可以说他们根本不是来“真诚”的相亲，而是来作秀。马诺已经赚足了人气，出场价也高出了好几倍，接近二线艺人吧，出唱片、排话剧，而且还有公司与她签约。

《非诚勿扰》的一些忠实观众，当初颇感兴趣，但现在却表示不再愿意看了：“太多刻意策划的痕迹，比如说母女同场、双胞胎姐妹、一高一矮的‘双娇’等等，让人颇不自然。某些女嘉宾的言语纯属哗众取宠。”

电视综艺节目虽然不像新闻节目那样，强调新近发生，强调真实性，但真实性仍然是节目的灵魂。节目制作如果摈弃了真实性，也必然导致观众的最终流失。时下，有些综艺节目尤其是真人秀节目，却过于强调“演”和“秀”，而忽视了“真”。“以真实之名，行表演之实”，具体来说包括嘉宾身份不真实、目的动机不真实、讲述内容不真实，以及节目中流露的情感不真实等。

嘉宾身份作假，会对观众造成欺骗和伤害，并削弱节目的美誉度。《非诚勿扰》刚开播时，就因嘉宾身份问题饱受诟病，引发了恶意炒作的争议。更令人震惊的是，有综艺节目的导演透露，嘉宾除了性别不能改外，年龄、职业、家庭关系等，都可视节目拍摄需要而编造。嘉宾成为影视剧里的“角色”，导演事先帮助“说戏”，嘉宾动机和情感都是被包装被设计过的。

近日，在河南卫视《鉴宝》节目中，一个美女带着一个金镶玉的翡翠观音找专家鉴定。主持人问她哪来的，美女说，干爹送的。主持人问，你干爹做什么的？美女说，房地产公司老板。主持人又问，那你做什么的？美女说，我什么都不做。专家鉴定最后说，所谓金镶玉翡翠观音是个赝品。

该节目视频在网上疯传，成为一时笑谈。随后有网友指出，节目中这位干女儿“是一位平面模特，个人说明曾经是“友情出演，与我无关”，现在已改为“什么都不做”，看来是节目炒作”。

这样的炒作，让节目一时火了，收视上去了，网络点击率上去了，好像得到了观众的青睐，但实际伤害的却是观众，是节目的可信度。这样的娱乐，娱乐的其实是节目自己。

综艺节目可能要有表演和艺术加工的成分，但是以艺术创作之名，将扮演混同于表演，把作秀等同于艺术加工，这就走偏了。其实，综艺节目的真实性和艺术性并不矛盾且界限非常清楚，为追求高收视而滥用扮演和作秀，就会给观众“演”和“假”的感觉。

电视观众是容易喜新厌旧的，不满足于平淡的情节，他们有猎奇、猎艳的心理，但是，综艺节目的导演如果一味迎合，制造人为的冲突和设计情节，就可能导致节目成为戏剧化的故事。实践证明，这样做绝不是长久之计，只能是“作茧自缚”。

误区之二：恶俗恶搞，以“重口味”肤浅娱乐

台湾地区的一些综艺节目，喧闹、整蛊、恶搞、极尽嬉笑怒骂之能事。追求感官刺激的“愚乐”节目，曾经让大陆观众眼前一亮，尤其受到年轻观众的追捧。但实践证明，这类节目移植到内地，会出现严重的水土不服。从湖南、江苏、浙江等几家卫视晚间综艺节目带频繁的新旧更替，我们也可以看出，缺少思想内涵和价值意义的纯娱乐节目，不具有长久的生命力。《幸福晚点名》、《时刻准备着》、《越跳越美丽》的停播，以及《我爱记歌词》、《挑战麦克风》等栏目的颓势，都是很好的例证。

江苏卫视的电视相亲节目《非诚勿扰》从来不缺少话题女王，从之前的拜金女马诺，到艳照门闫凤娇，再到80后备受争议的女作家“吴瑜”……《非诚勿扰》中，越来越多的女嘉宾成为了人们饭前茶后谈论的话题。近日，节目中又一名女嘉宾陈滔淘再次引起了网友们的关注，她因在节目中疑似使用内裤擦泪，而一炮走红。

在众人感动得一塌糊涂之时，站在唐静身边的陈滔淘竟然拿着疑似内裤的东西在擦眼泪，三角形，还有蕾丝边！浪漫感人的气氛一下子变成雷人现场。——内裤竟然不是用来穿的，而是用来擦泪的。这样的“重口味”，的确吸引了不少观众的眼球，换来的却是节目的内伤。低俗无底限，炒作无极限。

可以说，综艺节目“单纯地逗观众开心”，并不是综艺节目导演所想要的全部，一个好的节目制作团队，应该以充满创意的聪明智慧，成功实现综艺节目寓教于乐的文化功能，实现人文精神与主流价值观的回归，真正地感染观众。

实践证明，想让一档综艺节目焕发持久的生命力，主创者在创意阶段就必须明确节目的目的、承载的思想内涵、核心价值及终极意义。纯粹的展示和娱乐无法让节目走得更远、更深入人心。大部分观众更期待的是愉悦心灵、给人思考的综艺节目。

误区之三：编造虚假故事，刻意制造矛盾冲突

“感人心者，莫先乎情”，综艺节目与观众达成收视默契的法宝之一，就是情感互动，而情感背后必然也是由动人的故事做载体。

早在几年前，于丹就提出电视已步入“故事消费时代”。对于综艺节目而言，同样需要“故事”。无论是《快乐女声》中选手的亲情故事、《天天向上》中鲜为人知的职场故事、《中国达人秀》中的人生故事，还是《非诚勿扰》中嘉宾的爱情故事，这些悬念、冲突和戏剧性都来自于人与社会间深层的关系张力，是综艺节目不可或缺的构成要素。

优秀的综艺节目导演，擅长以叙事的方式呈现节目流程，让观众真切体会到节目互动比拼下的情绪节奏和情感张力，进而引发关于价值观的深度碰撞。而有些综艺节目则疏于故事挖掘，策划简单，执行简化，节目流程只是喧闹肤浅的流水账，没有张弛有度的节奏，缺少故事点和情感点。可以说，这样的节目只有骨架没有肉。

需要注意的是，重视故事的力量并不等于把导演变成编剧而去编故事。某些综艺节目在故事原型的基础上大肆地进行加工和编造，使观众真假难辨，但编造的故事毕竟不是亲身经历，嘉宾的情感表达和情绪流露都难以到位。长此以往，形成对观众的欺骗和对栏目的自我伤害。

自从电视剧《康熙微服私访记》红极一时后，影视圈“炒作大王”邓建国就逐渐淡出“八卦江湖”。2011年，邓建国突然宣布复出，因为“19岁干女儿变娇妻”、“巨星影视伦敦上市”、“开拍新剧《公主出山》”等新闻，重新回到娱乐圈风口浪尖上。在湖南卫视、山东卫视等多档综艺节目大秀恩爱之后，邓建国和“干女儿黄梓琪”又传出家暴传闻。去年10月10日，黄梓琪微博公布一张手腕照，并留言：“痛。”随后，邓建国在综艺节目中自爆：“爱妻悄然离去，邓建国一夜白头，谁能理解孤独老人的痛苦的心酸。”这样的故事，曲折而离奇，然而被怀疑又是一场精心策划的炒作，有网友质疑，邓建国的“白发”，很明显是染的。

事实上，无论在娱乐圈还是别的行业，仅有炒作一招永远是不够的，脚踏实地做事，用作品来说话，才是正道。为防止卫视泛娱乐化倾向，广电总局倡导各卫视抵制粗制滥造的综艺节目。电视观众，也应该不买这类虚假炒作节目的账才好。

误区之四：评委必毒舌 出口必伤人

很多综艺节目，都少不了评委的角色，而叫得响的评委，似乎都以毒舌著称。文艺新人如韭菜一样一茬接一茬。处于被动接受的观众们有可能记不住很多新人的模样，但一定会对评委们的“舌功”记忆犹新的……

《超级女声》捧红了两个“尖酸刻薄”的评委柯以敏、黑楠以后，内地和港台地区的许多选秀节目，都爱把一些评委出格的点评作为选秀节目的“卖点”，极尽恶搞之能事，以博取收视率。

央视主持人李咏，担当《梦想中国》评委时，有如下经典语录：“我要是投你一票，就是不给小伍面子，我要是不投你一票，就是不给孙悦面子！”“听你唱歌，我想打人！”“看你跳舞，我晚上会做噩梦。”

歌手巫启贤在做《超级女声》评委时，说：“我按铃是为了救你，怕再唱下去你会撑不住了。”“你唱歌要是有你打拳的十分之一就好了。”

主持人孙国庆在《超级女声》做评委时，评价选手：“你的动作表现很到位，看电视的时候把声音关掉就完美了。”

不可否认，“毒舌”评委已成为现今综艺娱乐节目的收视亮点，越是出位、越是令选手难堪的评委就越受欢迎。意识到评委从幕后走向幕前的“出位”效果后，嗅觉敏锐的电视人立即“吸其精华”，比如影响较大的《星空舞状元》、《我型我秀》等节目都加强了评委点评的环节，而各地电视台的选秀式综艺节目也是如雨后春笋般涌现出来。虽然“外在包装”各有不同，但都脱不了“台上选手表演歌舞、台下评委麻辣点评”的路子。

不仅在内地，在中国台湾和香港都掀起了这股风潮。台湾有《快乐星期天》，香港有《残酷一叮》，都是对上台表演选手进行逐一点评，评委言语以恶毒著称。音乐人包小松、包小柏两兄弟“恶毒”批评参加《快乐星期天之艺人歌喉战》的台湾年轻歌手余祥铨，比赛结束后，余祥铨情绪失落，需寻求心理医生治疗，此事在台湾引起强烈反响。对此，包小松却一再坚持，认为这种“毒”反映了“环境在变，媒体在进步，是文明的呈现”。

但也有人表示看得“不舒服”，要求“毒舌”评委下课。制作团队的思维模式、价值取向和执行能力决定节目的成败。而评委们对失败者的蔑视和嘲弄，容易扭曲青少年的价值观。评委点评时，不应该迎合少数观众的猎奇心理、审丑心态。要实事求是、积极健康、平等善意，不搞不切实际的吹捧，不搞令参赛选手难堪的责难，不以非理性的褒贬来取代知识性的引导。

好的节目创意，会带来好的收视。但是综艺节目的策划和制作团队，不能唯收视率而一味恶搞，加大恶俗的尺度。

在当前泛娱乐化和唯收视论的电视生态中，电视综艺节目很容易变成纯粹的娱乐。如果让观众过度沉溺于视觉的冲击，以喧闹的娱乐，换一时的惊艳，短暂的“娱乐”，不但不能带来思想的营养，反而会造成精神的贫瘠。综艺节目，娱乐大众的同时，一定不要忘了“艺”字！