民族民间舞蹈的现代审美变化

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中图分类号：J523 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）20-0015-01

1.舞蹈形式的变化

每一个民族的舞蹈都有其自己特定的风格，失去了风格性就不成为民族特有的舞蹈，但一味的守旧和一成不变的民间舞蹈形式已经不受观众的青睐，其欣赏价值在逐渐的消退。如果没有创新意识，观众将会产生厌倦心理，在不久的将来必定会失去观众被世人所遗弃。所以迫使编导们不断的研究创新，为了给民间舞蹈一个崭新的舞台，他们尝试着去寻觅更加适合现代舞蹈发展态势的舞蹈表现手法。以往的舞蹈作品多以单一重复来体现和强调民族风格和作品主题，而现代意义上对艺术效果地追求是在不改变其风格性的基础上改变动作的单一性和重复性，并在民族民间舞蹈编创中出现运用现代舞编创技法编创而成的民族民间舞蹈作品，在不改变其主体风格的前题下，尽可能地让观众耳目一新。在此类作品中动作地编排更加地紧凑，动作的多次重复，其中必然有一些变化，或是加入对比性动作，或是对所使用的基本动作进行向度、力度、幅度上的调整，使动作发展的内在逻辑呈现出多种可能性，打破传统民间舞蹈动作变化的“可预期性”的美学原则，一反观众对动作变化的心理期待，从而使观众在观赏时感到变化莫测的新奇。

2.动作幅度的加大，是舞蹈现代意识的又一个鲜明表现。

加大动作幅度可以增强舞蹈的艺术表现力，使其更能适应现代舞蹈者的内心体验和意境追求。原始舞蹈中素材是创作的基础，但它只是为创作者主观世界的表达而服务。当舞蹈创作向人回归的同时，必然引歌舞蹈动作的某种程度的变形。这里所说的变形并不是说完全的摒弃传统，而是在传统的基础上发生一些变化，使之充满现代气息又不脱离民族风味。它似乎不像原来的样子，失去了所谓“原汁原味”，但它更具有舞蹈特性，更具有艺术性，也更具有现代审美意识。简单来说也就是在舞蹈的编创过程中，将现代舞与民族民间舞蹈相结合，用现代舞的手法破解传统的民间舞蹈形式，在不变中寻求变化。这种形式往往呈现出与传统民族民间舞蹈风格不同的情况，常常具有热烈的情绪，有较高的观赏性。例如作品《溜溜的康定溜溜的城》，就是这类作品的典型代表。它将藏族舞蹈的基本元素结合到非常具有现代气息的造型、构图以及服饰、音乐之中，使作品给人以“现代藏族舞蹈”之感。

3.舞蹈的现代性还表现在节奏变化上。

以往的舞台民间舞蹈，往往是先有音乐后有舞蹈，用舞蹈来突现音乐。这样的舞蹈在某种程度上受音乐的很大限制，音乐甚至在舞蹈作品中起着主导作用，因此有了“音乐是舞蹈的灵魂”的说法，有些编导认为：一个舞蹈作品找到好的音乐，舞蹈作品就成功了一半，舞蹈也因此失去了主动性。实际上，这也是传统舞蹈运用音乐旋律的特点，编导在编创过程中，舞蹈随着音乐旋律的起伏而起伏，舞蹈动作节奏的安排也随着音乐节奏的快慢而随之作出调整。这种情况下，编排出的舞蹈作品，观众较为容易被音乐旋律所吸引，也就同时忽略舞蹈本体，观众之所以被打动主要来源于音乐。现代意识较强的舞蹈编导，曾做过这样的假设：取消这种听觉上的刺激，仅是让舞蹈自身独立存在，那么将又会呈现出什么样的状态？他们把重心放在创作主干动作和结构作品，尝试着让音乐只起背景和烘托气氛的作用，甚至没有音乐，让人们关注的不再是音乐的节奏，而是舞蹈本身的节奏。1994年《扇妞》的亮相，以无音乐形式与观众见面，舞蹈摆脱音乐了的限制，编创和表演过程就更加自由，更富于变化。在舞蹈过程中，呼吸声和扇子开合声相互交错，形成了另一种音乐形式。这种大胆尝试已不再像以往那样，根据音乐去理解舞蹈和猜测舞蹈作品的内涵，预期动作的发展和变化。这种努力使作品多彩多姿，舞蹈本身现出了自己应有的华彩。对观众而言，也更注意到舞蹈本身。

4.中国舞台艺术中民族民间舞蹈服饰的变化

现代审美意识变化影响下，我国现代舞台艺术中舞蹈服饰发生着显著的变化，尤其是少数民族舞蹈服饰。我国的少数民族都是能歌善舞的民族，她们常常在节日庆典中身着盛装用舞蹈来来寄托美好心愿，表达欢娱的心情。他们的服装款式、色彩搭配、纹样装饰、饰品造型乃至整体着装风格上，既涵盖了少数民族服饰的日常样式，又荟萃了少数民族服饰的精华，因而具备了各少数民族服饰最直观的民族形象表征。

民族民间舞蹈搬上舞台，给我们展示了它独特的艺术魅力。在现代舞台艺术中， 要使各少数民族创作的民间舞蹈艺术中再现各民族传统服饰的特点，又要符合时代感，就必须从艺术审美和虚拟的舞蹈表演艺术效果出发，进行夸张、变异和丰富，让民族民间舞蹈服饰的款式、色彩、包括饰物等，都更具视觉冲击力，给人以赏心悦目的感觉，符合现代审美需求。

首先是对少数民族盛装原生的装饰、佩戴及穿着体系的打散、解构，去掉繁冗与厚重，保留最具少数民族服饰风采的元素，诸如款型、饰品、图案纹样等。那些少数民族形象的象征，被有选择地用于或重新组构于少数民族舞蹈服饰的设计中，使少数民族舞蹈服饰变得艺术化。来更好的适应现代民族民间舞蹈动作的变幻，形态及难度。以傣族民间舞蹈《邵多丽》为例，为突出身体动作而裁去其衣袖及肩部衣料，上衣变形为紧身抹胸，从腰部到臀围仍然保持傣家筒裙的样式，服饰从质地到剪裁都贴近现代人的审美观，将女性的婀娜多姿和傣族民间舞蹈中三道弯的体态体征体现的淋漓尽致。三位美丽的傣族姑娘踏着音乐的节奏水一样的在舞台上流动，同时也突现了其独特的民族风情，那份静那份美给观众留下了不可磨灭的深刻印象。

民族民间舞蹈舞台艺术中的服饰文化衬托着民族民间舞蹈整体的表现力和感染力，今天我们所看到的民族民间舞蹈服饰款式标新、色彩鲜亮、搭配精美、装饰简洁、视觉新鲜……这一切的一切都离不开现代审美意识的转变。