车手 电影版的人车志
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇车手 电影版的人车志范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
《车手》
推荐度：
话题度：
导演：郑保瑞
主演：余文乐/黄秋生/郭晓冬
上映日期：2012年6月21日
人与人
高手过招，慢比快重要
多年前，陈奕迅的《人车志》就说过：“大银幕相当广阔/在投射出/想去的地方”、“我有车/我有压抑/需要发射”，加入《车手》里的警察隐形车队，这对初出茅庐的热血青年来说是多么high的事，比如余文乐饰演的阿翔，说句不好听的就是合法飙车。这种人往往最易杀到眼红，所以临近退休的高手黄秋生有句对白说：“你不要望着那个尾灯，你望着那个尾灯不是你追着他，而是被他带着走。”从只想着如何比对方快，到明白目的是要把人家拦截停下来，这就叫做找到方向。神秘车手郭晓冬到生命的最后一刻，依然紧踩油门，余文乐走过去并不急于给他戴上手铐，而是把他的引擎熄掉，这比什么都惨，车手对车手心理的熟悉，莫过于此。
剧本的原著是美国编剧Joey O’Bryan，但银河映像大佬、监制杜琪峰对第一版故事并不满意，用郑保瑞的话来说原版“更警匪”，而现在的故事更突出“关系”，尤其成片后更有高手过招的武侠feel。这种“关系”体现在老差骨黄秋生、新扎师弟余文乐之间，前者倦怠犬儒自保、坐等退休安享晚年，多年前曾力追神秘车手，却在后者身上看到年轻时冲动的自己，发现最爱的还是飙车捉贼的，而不是退休的安逸，在放弃飙车后再次上阵。可能你会认为老套，但毕竟警匪片也要有点核心精神，而这部戏它就在赛车哲学，只是到底不是文艺片，没那么多时间铺垫纠结情绪和设计复杂心理。
另一种“关系”是郭晓冬与余文乐的高下之别。郑保瑞说开车不能净是靠眼看，当你看到再拐弯时，已经晚了。所以“低手”愣头青余文乐在车内一副紧张焦躁模样，转动方向盘的紧张乃至夸张，但高手郭晓冬则是淡定超脱得要命，任外面风驰电掣，驾驶室内却几乎是静止的，甚至你连他人都看不到。当然，最核心的还是那反复出现的90度的“死亡弯角”，动作指导钱嘉乐精心设计、具体到“8000转，两迈”的窄巷暗角拐弯，除了天马行空的想象力之外，还以慢漂移阐释了一种赛车哲学，也就是郑保瑞强调的：不是要快，而是要掌控，包括对车和对人；你能赢对方不是因为快，而是因为慢。所以高手郭晓冬的做法是，“慢慢地给你看我怎么走掉，但你就是做不出来”。
人与车
引擎撩拨心火，烟雾渲染诡秘气氛
这部警匪外壳下的赛车电影，绝对是技术控的菜。单是90度直角慢漂移这个核心梗，听听黄秋生在旁指导余文乐，“入波，放离合器踩刹车”、“8000转，两迈车”，或者余文乐在戏外解释原理，“空波同时加油，接着转动方向盘，轮胎会原地转，在适当时机松刹车，车便会向前冲”，技术控的你肯定觉得爽。车型方面，虽然郑保瑞说“不想太夸张”，但郭晓冬用的那部1989年日本产的S13也是挑了很久的，据说最适合在香港的横街窄巷你追我逐。
影片八成的时间里，都充斥着引擎的轰响、轮胎与路面摩擦的嘶鸣声音，这也是渲染气氛、推动剧情的重要组成部分。像黄秋生这样的老车手，别看平日一副退休等死的模样，一听到刹车和引擎声的时候，连神色都开始变了，心火重燃之下又是指导新人又是披挂上阵，最后赔上一条命都在所不惜。当然，在渲染气氛与制造噪音之间，声效的控制也是一个问题。郑保瑞说后期花了很多时间去混音，还专门找来英国的混音师来帮忙，因为要把转方向盘的声音、轮胎摩擦地面的声音和引擎声因等“噪音”恰当好处地呈现出来，并不容易，但现在听来效果还不赖。
除了这些“噪音”声效，烟雾弥漫、车灯闪烁也呈现出诡秘气氛。当郭晓冬的车开到暗巷尽头，观众和余文乐都不知他在90度弯角里如何辗转腾挪，只见轮胎烧起阵阵白烟，这个在烟雾里的亡命高手，你不但看不到人更猜不到他究竟想干吗，然后他一秒就消失了。而在接近结尾时，余文乐在地下车库追逐郭晓冬的戏码，黑暗中的互相闪躲、试探、伺机出击或逃离，间或是突然闪烁的车灯，心理张力十足，而地下车库也俨然气氛紧张、诡异的舞台。
纯正港式制作
连闯18个红灯， 只为追求真实感
参考经典赛车电影
赛车电影已经很多，但这次郑保瑞强调真实感。他心目中有两个样板—上世纪七八十年代的《法国缉毒网》(《The French Connection》)和美国片《威猛奇兵》（《To Live and Die in L.A》），“这两部片都有经典赛车场面，都是实拍主角开着老牌名车在普通道路上追逐，追车动作没有像现在的电影里漂移得那么华丽，但就是能感觉到它的真实性。”《车手》的故事发生在香港，香港的路况也很“真实”，有横街窄巷，有山路弯道，加上车多人多，知道路在哪里，但不知道路上随时会出什么状况。
偷偷半封路，偷拍真实场景
追求“真实感”不仅昂贵而且危险，据说很多镜头都是在马路上偷拍所得，因为按正规办事可以申请封路拍戏，但有关部门的文书总是很难申请下来，而一旦全面封路则不能有路人，拍出来的效果很死板。《车手》的做法是偷偷半封路，前提是做好一切安全措施，比如让剧组自己的车短暂堵住马路一侧，或者让工作人员佯装路人，所以电影里的场景多半真实与戏剧夹杂，有演员也有真正的路人。
延续香港“飞车”戏传统
电影里有一幕是何昭仪半夜在警局下令封路，让余文乐从金钟到西环追截郭晓冬。长长的一路下来，沿途连闯了18个红灯。剧组也有计算，香港人一般夜蒲到凌晨五点前回家，但五点半后开始有人活动，必须在这半小时内抢拍偷拍完成。当时沿途路人进入的可能性已经被封掉，但路面上还是有车，剧组的车一到终点，三分钟之内就用拖车拉走撤退，因为再慢点，真正的警察就会来了，而这种事也只有在香港能完成。此外，郑保瑞坚持“港式”飞车戏，尽量不用特技，于是用了多部专业摄影车，拍演员特写、慢车跟踪、高速穿插在车之间，报销车辆数目更不在少数，但动作指导钱嘉乐很自信：“这部戏比好莱坞厉害的就是香港精神。”