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电影海报:作为一种艺术设计

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[摘 要] 电影从诞生至今已有百余年的历史,其以自身特有的魅力征服了来自不同国家、拥有不同信仰的人们,日益成为受大众欢迎的文化享受方式。而电影的附属品――电影海报作为电影的广告,除了对电影具有宣传作用之外,还以其自身的设计创意和视觉艺术性,体现了影片的情节内容及文化内涵。一张优秀的电影海报可以成为历史的经典,拥有长久的生命力。

[关键词] 电影海报;艺术;设计

电影海报作为海报的一种,兼具绘画与设计的特点,比一般海报的内容更具情节性,在传达特定信息的同时,能提升电影本身的艺术品位,使之吸引观众,刺激电影票房收入,可谓是电影的一张“名片”,有时甚至比电影本身更具说服力。最早的电影海报目的单纯是为了电影上映前的宣传,类似于今天大卖场超市的促销宣传,设计方式单一,纯手工绘制,所以真迹较少,又称手绘电影海报。1895年12月,在法国巴黎的一间餐厅内,卢米埃兄弟向35位观众放映了短片《火车到站》,当时制作的题为《卢米埃电影》海报可能是世界上第一张电影海报,之后的好莱坞著名影片《卡萨布兰卡》《飘》的海报设计方法均为手绘,画面极其精致,有很高的艺术价值。

因早期电影海报的设计方法为手绘,所以那时的海报设计者并不是专业设计师,而多为画家。因为每个画家所独具的鲜明个性,所以早期的电影海报不仅具有明显的绘画性,而且有明确的艺术观,单从海报设计上很容易看出设计者。由于电影海报对于电影产生的巨大作用,使后来许多艺术家参与到电影海报设计之中,他们运用多种表现手法,将各种风格相融合,使电影海报设计在相当长一个时期内呈现出多元化的发展趋势。电影海报正式成为一门艺术,多数人认为是从索尔•巴斯SaulBass开始的,其本人生平设计的电影海报并不多,但被公认为世界级的平面设计权威,他将符号学带入电影制作中,使片头字幕发展成为一个独立的职业。

电影海报是对电影历史发展的生动记录,代表着特定年代人们的回忆,让人们回想起那些熟悉的电影场景,感受那个时代的人文情怀,电影海报设计凝结着设计师们的智慧与创意,有时人们为了电影海报的设计宣传而走进电影院看一部影片。研究电影海报首先要了解海报的不同形式。

一、电影海报的分类

从海报与电影情节的关联上分为剧情式和非剧情式,剧情式海报是按剧情的发展,海报上印有剧照若干张,周边配以简要的文字说明。非剧情式海报则是由海报设计者根据电影的内容、情节、人物风格等进行艺术的再创造,大多是单幅,剧情介绍亦较少。从海报大小上分为全开、对开、4开、8开、16开等,其中最大的海报是由几张全开纸拼接起来的,最小的海报只有明信片大小,海外原版海报标准尺寸为99cm×69cm,授权的海报标准则为88cm×59cm和42cm×30cm。从设计版式上分为横式海报和竖式海报,横式海报很好地体现出影片恢弘气派的场面,而竖式海报更能突出影片主人公的形象。从印色上分为黑白海报和彩色海报,当今的电影海报主流是彩色的,早期的海报多为黑白,也有一些电影公司为体现出影片的怀旧内容或特殊的剧情效果,制作黑白海报。

随着社会的发展,设计成为一门独立的学科,加之高科技的发展及应用普及,电影海报的设计手段越来越丰富,人们利用电脑、摄影等多种手段加之高科技技术合成,可以轻易设计出特殊的效果,这是手绘电影海报所不能达到的。现代电影海报设计主要是由文字、图像及色彩三种要素组成的,根据不同影片所要传递的内容,表现出不同的设计内涵,以美的形式传递给观众特有的信息。

二、电影海报的文字运用

作为电影海报设计的重要组成部分,文字必须服从于影片的整体风格,配合以图形和色彩,完全融入整个设计中,以更完美的形式推广电影宣传。根据电影的不同风格特征,文字的表现形式亦有所不同,主要有以下几种:

(一)文字笔画的象形

根据电影内容的不同风格,巧妙运用文字的象形特点,使海报的设计外形给人一种耳目一新的视觉冲击,同时画龙点睛地突出电影的不同主题。如《可可西里》的电影海报中将可可西里这几个字外形上设计成独特的藏文风格,在保持文字传递电影主题的同时,体现出电影所具有的民族特色。

(二)文字节奏感的运用

在电影海报设计中,文字不仅能传达电影信息,而且个性的文字编排以其直观的富有艺术表现力的形式,传达出丰富的感情元素。在表现未来的电影海报中,黑体的英文字母常作为画面的主要构成元素,通过文字的扩大或缩小,传达出未来时代的快速发展特征。如以描述虚拟世界为主体的《黑客帝国》系列海报,大量的文字似信息流从天而降,构建成一个以信息为主体的现实世界中的虚拟空间。这时的文字不再是以其字面意义传递电影的信息,而仅是作为一个符号,成为画面的一个组成元素,给人一种视觉上的虚幻效果。

(三)文字的手写体表现形式

文字的手写表现形式在传递信息的同时,更多的是作为海报装饰的成分,通过字形的优美组合,给人以美的享受。尤其在中文电影海报设计中,因汉字的书写方式多样,所以电影主体经常运用书法体形式。汉字的书法艺术作为平面文字设计中不可缺少的一部分,集中了中国传统文化的精髓,如《十面埋伏》中的草书,《赤壁》中的篆书,获得了视觉上的最佳效果。

(四)文字与文字的组合

文字与文字间如果在外形上具有统一性,那么在其组合时,不仅可以准确地表达出文字的含义,而且视觉上给人以冲击,提高了字体的可认度。电影《蝙蝠侠》中的字母组合就是海报中的闪光点。通过蝙蝠侠三个字体间的变形组合,使之成为电影主体――蝙蝠的外形,给人以强烈的说服力。

三、电影海报中的图形运用

图形用形象、色彩等元素更为直观地传播信息、交流思想,可以超越不同国家、不同种族、不同地域,使不同阶层、不同领域的人们进行交流沟通,这种世界性的语言在电影海报设计中强烈地吸引着人们的注意力。

电影海报中的图形设计不仅要简洁,而且要富于创意。简洁的图形更能直观形象展示在观众面前,增强其视觉观感,使人们对其所宣传的电影产生深刻的印象。其次,海报图形的设计要符合大众的审美观念,其所传递的信息与社会的主流文化相吻合,使人们在观看之后,不仅有美的享受,而且能够产生观念上的共鸣,在心理上与电影更加亲近。再次,图形的设计只是电影宣传的元素之一,不能过于追求形式上的美感,而喧宾夺主。图形的设计在与电影的主题内容一致的同时,要有主有次,形象分明,在吸引观众注意的同时,更多地传递出电影的信息。最后图形的设计要情景交融,调动起观众的情感因素,使之产生情感上的共鸣,以情感人,使人们对电影产生强烈的观看欲望。电影海报中图形的表现形式有以下几种。

(一)具象图形

具象图形的独特魅力在于其亲近、感人,为人们喜爱的视觉表达形式之一。通过对电影客体直观形象且富有艺术性的表达,从视觉上激发人们对电影的观看兴趣,尤其是类似于《达•芬奇密码》海报中极其创意的写实图形,给人一种逼真的视觉形象和心灵上的震撼。具有写实性的具象图形对于传递影片某种观念或信息具有很好的宣传效果,以其直观形象的艺术表现形式迎合了大众的审美需求。如《佐罗传奇》的海报设计中,佐罗的形象设计是海报的亮点所在,黑帽子、黑面具、黑斗篷、长鞭及佩剑,加上人物的身体语言及面部表情,生动形象地刻画出了一位行侠仗义、劫富济贫的侠客,富有成效地提升了电影的宣传效果。

(二)抽象图形

抽象图形,是“从具体物象出发,不断反复地剔除物的细节,忽略、忘却它的原形,超载它的具体性,从整体意象上把握它的结构形态,也就是要予以抽象化”[1]。抽象图形的独创性使其设计不受表现客体的限制,通过对形象或色彩的单纯强化表现,使主题更加鲜明且充满感情,富有典型性。如电影《黑影中的舞者》的海报设计中,斑斑驳驳的黑色背景,上面散落的白色突起的盲文,不需要过于具体形象的直观化,简洁反而留给人们巨大的想象空间。抽象图形具有象征性,在电影海报设计中被广泛应用,既可以表达经济政治方面的电影主题,也可以表达科技文化方面的电影主题,与具象图形结合渗透,对电影进行深层次的表达。

四、电影海报中的色彩运用

人们对电影的第一印象是通过海报而感受的,而色彩的处理是海报中的又一重要环节。每一部影片都有其自身特有的基调,而海报设计中的色彩处理则鲜明地向人们传达了这一基调,一定程度上决定了作品的成功与否。如《老无所依》海报设计中的深色基调,《玩具总动员》海报设计中的明朗欢快基调。色彩的处理除了与影片基调相符以外,还要注意色彩的纯度、明度对比,恰当的色彩艺术处理,不仅很好地传达出影片的内容与思想,而且给观众产生一种夺目的视觉效果。运用不同的色彩表达出不同的思想内容,在不同色彩中寻求统一协调。

“人们为了表现自己的感觉和意识,常要借助于各种视觉媒介物作为传情达意的载体。平面设计是现代社会向人类提供各种视觉资讯的载体,以释放信息的形式满足大众之需。”[2]海报的设计伴随着电影的发展而不断前进,除提供给人们影片的信息之外,通过对上述元素的不同处理,海报体现出独有的设计风格。通过富有艺术代表性的图形选择,集中体现客观事物的精髓,表现出特有的艺术意境,这种意境牵动着人们的无限情思。如刘镇伟导演2005年的作品《情癫大圣》,其海报的设计背景为浅蓝色湖泊和天空,女主角身穿一身洁白的衣服,站在湖面的荷叶上,做出小鸟飞行的动作,美丽的脸庞微笑着向左微侧,在天空的映衬下,凝望着远方。整个画面的蓝色基调,传达出影片中童话般的浪漫氛围,女主人公凝望天空的自然神态及小鸟飞行的动作,与影片的主题相吻合,令人无限遐想。另外,海报中传统元素的运用,能够体现出影片的民族性,使海报设计独具民族特色。[3]由于文化背景的差异,所学美学观念的不同,设计师成长环境的各异,决定了其设计作品中设计理念的民族差异,不同的设计元素的运用体现出不同的艺术风格,如国画、剪纸、木刻等,设计取材多样,对不同元素的运用体现出设计者不同的艺术风格。如20世纪80年代的电影《小街》的电影海报,背景是男主人公的侧面头像,主题为女主人公的速写形象,画面虽然简洁,但颜色上的黑白对比及虚实相间,不仅体现出了国画的特有魅力,而且带给画面以强烈的冲击力。传统绘画简单有力的造型使这张海报清爽简洁,女主人公大眼睛在画家笔下着以大块的灰色,使其略带忧郁,个性鲜明。虚实相间的手法使人物主体关系明确,在电影海报多元化的国际发展趋势下,这张海报以传统的国画为设计元素,凸显的民族性使其独具艺术风格。

五、结 语

电影从产生至今经历着迅猛的发展,电影海报作为电影的一张“名片”,也应跟上电影的发展步伐。作为一种视觉作品,同时也是一种艺术表现形式,随着人们的审美要求越来越高,对电影海报的设计也提出了更高的要求,和电影一样,成为特定历史的经典,是每个电影海报设计者的愿望。

[参考文献]

[1] 吴建华.招贴设计[M].北京:中国轻工业出版社,2001.

[2] 索理,齐霞.论电影海报设计[J].装饰,2006(02).

[3] 张乃迪.中国传统元素在电影海报设计中的应用[J].电影文学,2009(20).

[作者简介] 海潮(1980― ),女,河南洛阳人,新乡学院艺术设计系教师,主要研究方向:环境艺术设计及室内外装潢设计。